Martin Scorseses senaste film Killers of the Flower Moon är återigen en obefläckad uppvisning av filmskapande när det är som bäst, och har med rätta fått strålande recensioner. Som alltid när det gäller hans arbete har han samlat några av de bästa i branschen för att ge liv åt denna berättelse, som tar upp ett ofta bortglömt kapitel i den amerikanska historien.
Killers of the Flower Moon är baserad på journalisten David Granns roman med samma namn och tar upp den verkliga serien av mord på medlemmar av Osage Nation i Oklahoma under 20-talet. Utredningen av dessa brott, som kallas ”terrorväldet”, ledde senare till att FBI bildades. Genom att utforska frågor som rör rasistiskt våld, exploatering, den fortsatta epidemin av mördade kvinnor från ursprungsbefolkningen, orättvisor och så mycket mer som är lika relevant som någonsin i dagens samhälle, är det en viktig historia att föra fram på vita duken.
”Aldrig mer”
(Bildkredit: Apple TV+)
För Geoffrey Standing Bear, Osage Nationens Principal Chief, hoppas han att sanningen i denna berättelse kommer att resonera med publiken. Han säger till GamesRadar+, på röda mattan när filmen nyligen hade premiär på BFI London Film Festival: ”Jag hoppas att folk förstår att det här är en sann historia och att det kan hända vem som helst om man inte är förberedd. Vi var fruktansvärt oförberedda på vad som hände och trots att vi förlorade så mycket av vår rikedom och så många liv är vi fortfarande här. Vi kämpar fortfarande. Men aldrig igen.”
Känslan av ”aldrig igen” är något som filmskaparna vi talar med upprepade gånger tar upp, och det är något som känns starkt över hela linjen. Produktionsdesignern Jack Fisk betonar att den största lärdomen han drog av att göra Killers of the Flower Moon var att förändring behövs, som han berättade för oss: ”Jag var glad över att arbeta med Osage eftersom det var något jag inte hade gjort tidigare. Indianer som assimilerades i den vita världen, det måste ha varit svårt, och jag ville veta mer om det. Men det är det fantastiska med att arbeta med film, man får dyka in i en värld och lära sig om den. Mest här lärde jag mig att vi alla måste göra bättre, behandla varandra bättre. Jag vet inte hur snabbt det kan förändras men förhoppningsvis gör det det.”
Ett skifte i perspektiv
(Bildkredit: Apple Inc.)
Den värld som Fisk nämner är skapad med ett otroligt öga för detaljer från alla inblandade. För att filmen skulle bli så autentisk som möjligt genomfördes en lång researchprocess, som enligt producenten Marianne Bower slutade med att manuset ändrades dramatiskt. Ursprungligen skulle berättelsen fokusera mer på FBI-utredningen, där Leonardo DiCaprio ursprungligen spelade agenten Tom White, som Jesse Plemons nu porträtterar. Men medan de slutförde sitt grundarbete insåg filmskaparna att den istället borde luta sig mer mot Osage-perspektivet och Mollies historia, som spelas vackert av Lily Gladstone. Bower förklarade: ”Min första roll i filmen var att åka till Osage County för research, träffa Osage-folk och engagera mig i det samhället. I den processen fördes det perspektivet fram och integrerades i filmen – Osage-upplevelsen vävs rakt igenom den, vilket var en stor del av omskrivningsprocessen.”
Det är något med hennes stillhet och hennes förmåga att luta sig mot den
Rene Haynes – rollbesättare
Tack och lov var en otrolig skådespelare redan klar för att spela Mollie, så de kunde luta sig mer mot henne. Gladstone har hyllats över hela världen för sin otroliga, själfulla rollprestation, som väcker sådana känslor bara med ögonen. Rollbesättningsduon Ellen Lewis och Rene Haynes är naturligtvis glada över responsen, men medger att de såg den komma. För Haynes har Gladstone alltid varit en stjärna: ”Jag har känt Lily sedan början av hennes karriär. Hon är en av många begåvade inhemska skådespelare som vi övervägde, men när jag läste manuset, medan Mollie beskrevs på sidan, fortsatte Lily att komma in i mitt huvud. Det är något med hennes stillhet och hennes förmåga att luta sig mot den, vara intressant utan att behöva säga något.”
Lewis nickar instämmande, men tillägger att det var en risk att rollbesätta Gladstone utan att först göra ett kemitest med DiCaprio. Hon tror dock att det djärva draget lönade sig: ”Det finns så mycket själ och djup i Lily, värdighet också. Och hennes koppling till Leo är rörande, hjärtskärande och så djup. Man hoppas alltid att kemin ska finnas där, men man vet verkligen inte förrän man filmar.”
Allvarlig verksamhet
(Bildkredit: Apple Inc.)
Filmen handlar dock inte bara om Mollie och DiCaprios karaktär Ernest, utan vi får också se hur hennes relation till sin familj ser ut. Mollie är en av fyra flickor och skiljer sig från sina syskon genom att vara den som har mest kontakt med Osage-traditionen, vilket återspeglas i hur hon klär sig. För kostymören Jacqueline West var det nyckeln till systrarnas kläder: ”Det här var en övergångsperiod precis som med hästen och bilen, det var traditionellt kontra modernt. Och de unga försökte navigera i det – för dem var det inte en fråga om att bli accepterade, det var en fråga om överlevnad. Jag tror att de följde trender för att smälta in och inte dra uppmärksamhet till sig eftersom de blev mördade. Systrarna fungerar som ett mikrokosmos av Osage-världen med Mollie som den mest traditionella och Anna som den mest moderna – de andra två är grader däremellan.”
Han är en fantastisk dirigent för orkestern som är filmteamet – det gör att du kan nå din maximala potential som konstnär
Mark Ulano – Ljudläggare
Ett av de viktigaste inslagen i Mollies outfits är de vackra filtar hon draperar runt sig, som fungerar som ett lager av skydd, inte bara mot det kalla vädret. West går faktiskt så långt som att beskriva detta som Mollies ”rustning” och tillägger också att de för henne är karaktärer i filmen. Detta framhävs särskilt under en avgörande scen där flera medlemmar av Osage Nation bär dem, vilket kostymdesignern Julie O’Keefe beskriver: ”När de åker som en delegation till Washington DC blir filtarna en maktsymbol. När de dyker upp en masse med dem visar de presidenten att de menar allvar – serious business.”
Killers Of The Flower Moon är överlag ”serious business” eftersom ämnet behandlas med den respekt det förtjänar. Alla inblandade är fulla av lovord över Scorsese för att han inte bara berättar den här historien så vackert, utan också är så samarbetsvillig i sitt tillvägagångssätt. Ljudläggaren Mark Ulano avslutar: ”Det har varit ett privilegium och ett nöje. Han är en fantastisk dirigent för den orkester som filmteamet utgör – det gör att du kan nå din maximala potential som konstnär. Vi inser att vi får spela med bra spelare, berätta den här historien, och allt handlar inte om teknik – det handlar om att komma samman som en grupp och sätta våra passioner tillsammans.”
Killers Of The Flower Moon släpps på biografer i USA och Storbritannien den 20 oktober. Den kommer sedan att finnas tillgänglig för streaming på Apple TV+ vid ett senare, för närvarande ospecificerat, datum.
För mer information om filmen, kolla in vår intervju med Scorsese själv och även den legendariska klipparen Thelma Schoonmaker. Och för att se hur den står sig i jämförelse med resten av regissörens arbete, här är vår ranking av de bästa Martin Scorsese-filmerna.