Hon är bara en tjej som står framför en publik och ber dem att älska henne. Och det är verkligen lätt att älska Julia Roberts. Men vilka av hennes filmer är egentligen de bästa genom tiderna?
Julia Roberts är en av Hollywoods mest aktade och välbetalda stjärnor och har haft en karriär som sträcker sig över flera decennier sedan hon blev stjärna i den romantiska komedin Pretty Woman från 1990. Roberts är mest känd för sina roller i romantiska komedier för vuxna och familjedramer – med ytterst sällsynta avstickare till genrer som spionthrillers och skräck – och hon är definitionen av en filmstjärna i Hollywood, med sitt lysande leende och sin livliga energi praktiskt taget som gjord för vita duken.
Roberts föddes och växte upp i Georgia med dramatiker från Atlanta-området, och sjukhusräkningen för Roberts födelse betalades av Coretta King, hustru till Martin Luther King Jr, som ett tack till Roberts föräldrar för att de drev den enda rasmässigt integrerade teatern i Atlanta-regionen. Roberts hade för avsikt att bli veterinär men hoppade av George State University och begav sig till New York City för att satsa på en skådespelarkarriär. Som en av stjärnorna i komedin Mystic Pizza från 1988 hyllade kritikern Roger Ebert Roberts som ”en stor skönhet med vild energi” i sin recension. Han förutspådde också korrekt att hon snart skulle bli en stor stjärna.
För att fira hennes pågående karriär, här är de 32 bästa Julia Roberts-filmerna någonsin.
32. Sova med fienden (1991)
(Bildkredit: 20th Century Studios)
Baserad på en roman från 1987 av Nancy Price och regisserad av Joseph Ruben, spelar Julia Roberts i Sleeping With the Enemy en kvinna som flyr från ett våldsamt äktenskap genom att fejka sin död för att leva ett nytt liv i Iowa. Trots att hon gör sitt bästa för att dölja sin gamla identitet kommer hennes ”före detta” man på det och återvänder våldsamt för att tvinga henne tillbaka till honom. Filmen är i bästa fall en medelmåttig psykologisk thriller, men det finns fortfarande en ny lockelse i att Roberts fortfarande mognar som skådespelerska. Sleeping With the Enemy släpptes bara ett år efter Pretty Woman och visar en annan, mörkare sida av en filmstjärna som snart skulle bli ostoppbar.
31. Fullständig front (2002)
(Bildkredit: Miramax)
Steven Soderberghs experimentella film Full Frontal, hans första med digital videofotografering, fick inga positiva recensioner av kritikerna när den först hade premiär 2002. Under åren har den genomgått en viss omvärdering som en smart film vars smutsiga estetik är tänkt att kommentera Hollywoods inautenticitet. I denna film om filmbranschen spelar Julia Roberts en skådespelare som medverkar i en film-i-en-film. Roberts är knappast en riktig fixstjärna här, men Full Frontal är värd en titt för något som avviker från hur vi förväntar oss att filmer ska ”se ut”.
30. Konspirationsteori (1997)
(Bildkredit: Warner Bros.)
I efterhand är det lite lustigt att Mel Gibson spelar huvudrollen i den här filmen. Conspiracy Theory regisserades av Richard Donner och handlar om en taxichaufför (Gibson) som tror att flera stora världshändelser alla är en del av en stor konspiration som skapats av regeringen. Julia Roberts spelar Alice Sutton, en advokat vid USA:s justitiedepartement som står ut med hans galna fantasier. Mellan Richard Donners närbilder och Mel Gibsons babblande finns Julia Roberts som är fängslande. Kul fakta: Hon lärde sig faktiskt att rida på en häst för filmens slutscen.
29. Amerikas älsklingar (2001)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
Joe Roths romantiska komedi bevisar att Hollywood verkligen älskar filmer om Hollywood och är en satir över Tinseltowns många farser – inklusive dess kändispar. Medan John Cusack och Catherine Zeta-Jones spelar skådespelare vars romans håller tabloiderna på halster, är Billy Crystal och Julia Roberts de verkliga hjältarna som en publicist respektive personlig assistent som ser till att deras kärlek inte är död. Men saker och ting blir komplicerade när filmstjärnan Eddie Thomas (Cusack) börjar få känslor för Kiki (Roberts). Mer än bara en romantisk komedi, America’s Sweethearts är en bestående, levande ögonblicksbild av det tidiga 2000-talets popkulturella tidsanda.
28. Något att prata om (1995)
(Bildkredit: Warner Bros.)
Gammaldags småstadsvärderingar krockar med moderna realiteter i Lasse Hallströms bisarra men högljudda Something to Talk About. När Grace Bichon (Julia Roberts) får reda på att hennes man (Dennis Quaid) har varit otrogen mot henne blir deras käbbel en mycket offentlig angelägenhet, vilket leder till att alla i deras lilla sydstatsstad har något att säga om det. Under tiden försöker de två en gång så passionerade kärleksfåglarna göra sitt yttersta för att hitta tillbaka till varandra. Även om dess historia lovar något saftigt när det gäller småstadssamhällens påträngande karaktär, är Something to Talk About fortfarande en skön stund med Roberts som är förutsägbart förtjusande.
27. Hook (1991)
(Bildkredit: TriStar Pictures)
Steven Spielbergs nostalgiska fantasyfilm är en ”uppföljare” till berättelsen om Peter Pan, där den busiga hjälten har vuxit upp till en cynisk advokat i San Francisco (spelad av Robin Williams). Hans äventyr tillbaka till Neverland börjar egentligen när Tingeling anländer, spelad av Julia Roberts. Till skillnad från sin berömda animerade motsvarighet är Roberts Tingeling en riktig pratkvarn, och hennes tillgivenhet för Peter är mer explicit än i andra filmer. Även om Hook främst är en Robin Williams-film är Julia Roberts fortfarande magiskt förtrollande som den mest kända älvan i popkulturen.
26. Larry Crowne (2011)
(Bildkredit: Universal Pictures)
I denna Tom Hanks-film som den hyllade skådespelaren också skriver och regisserar, spelar Julia Roberts rollen som Mercedes Tainot, en oentusiastisk engelsklärare på ett community college. Mot sin egen vilja blir ”Miss Tainot” romantiskt involverad med huvudpersonen (Hanks), en medelålders marinveteran som hoppas på att äntligen få en högskoleexamen. Hanks och Roberts har en obestridlig kemi på det klassiska Hollywood-sättet, vilket hjälper till att lyfta denna lättviktiga komedi till något som faktiskt kan lära oss en sak eller två om att börja om på nytt.
25. Äta be älska (2010)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
I Ryan Murphys filmatisering av Elizabeth Gilberts bästsäljande memoarer från 2006 spelar Julia Roberts den verkliga författaren som efter skilsmässan finner andlig läkning genom njutningsfulla resor runt om i världen. Även om all kritik mot bokens ytliga förståelse av självupptäckt och självförverkligande kan tillskrivas filmen, är Roberts fortfarande ett oemotsägligt kraftpaket som någon som vet att deras ho-hum-liv behöver liv. Istället för att fly på grund av rädsla bokar Roberts Elizabeth helt enkelt nästa tillgängliga flyg. Måtte vi alla känna en sådan aptit på äventyr.
Eat Pray Love 6,99 kr på Amazon 9,99 kr på Waterstones 19,19 kr på Amazon
24. Biljett till paradiset (2022)
(Bildkredit: Universal Pictures)
Under en helg i oktober 2022 kändes det som om det tidiga 2000-talet var tillbaka igen. Samma fredag som Black Adam, ett DC-superhjälteepos med Dwayne Johnson i huvudrollen, hade premiär visades även Ticket to Paradise, en lättsam romantisk komedi med Julia Roberts och George Clooney som ett alternativ i motprogrammet. I Ol Parkers film, som är en tillbakablick på tidigare tiders stjärnspäckade romanser, spelar Roberts och Clooney ett frånskilt par som lägger sina gräl åt sidan för att sabotera sin dotters bröllop i Indonesien. Medan The Rock rev upp DC Universe med dundrande VFX, var Ticket to Paradise som en solig tillflyktsort för alla som tröttnat på världsavgörande insatser.
23. Styvmor (1998)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
I Stepmom, som regisserats av Chris Columbus, ställs Susan Sarandon mot Julia Roberts, där de två spelar stridande kvinnor som försöker försonas över delade män och barn. I denna bitterljuva komedi om familj, död och moderskap spelar Sarandon en dödssjuk mamma som avskyr sin ex-makes nya fästman (Roberts). Även om de två inte kommer överens till en början börjar de långsamt förstå varandra på ett sätt som bara de själva kan förstå. Även om Stepmom kan bli lite mjäkig är den fortfarande ett attraktivt skyltfönster för två dynamiska huvudroller vars känslor exploderar mot ett pittoreskt höstlandskap – en visuell metafor för förändrade faser.
22. Pelikanen i korthet (1993)
(Bildkredit: Warner Bros.)
I Alan J. Pakulas sista film samarbetar Julia Roberts och Denzel Washington i denna juridiska thriller där en ung juridikstudent (Roberts) blir måltavla för skumma krafter när de får reda på att hon har hittat en dold koppling mellan två mördade justitieråd i Högsta domstolen. Hon fruktar för sitt liv och kontaktar en journalist från Washington Herald (Washington) för att få hjälp med att få fram sanningen i ljuset. The Pelican Brief är en filmatisering av en roman av John Grisham och är både pulpig och drivande. Men Roberts och Washington är särskilt formidabla som ett tag team på skärmen, och deras attraktiva kemi gör det konstigt varför de inte har gjort fler filmer tillsammans.
21. Mona Lisa leende (2003)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
I denna underskattade periodfilm från 1950-talet av regissören Mike Newell spelar Julia Roberts en ung doktorand, Katherine Watson, som kommer från Kalifornien och tar en tjänst som lärare i konsthistoria vid prestigefyllda Wellesley College. Även om hennes studenter till en början äter henne levande värmer de så småningom upp henne när Katherine introducerar dem till modern konst. Detta inspirerar till spännande samtal om modern kvinnlighet, till stor förskräckelse för deras konservativa omgivning. Även om Roberts inte är i sin vanliga skarpa form i Mona Lisa Smile, och filmen i sig är ironiskt nog för säker trots dess förespråkande av gränsöverskridande konst, finns det fortfarande några värdefulla insikter som är värda att studera.
20. Lämna världen bakom dig (2023)
(Bildkredit: Netflix)
I denna brännande domedagsthriller av Mr. Robot-skaparen Sam Esmail åker en Brooklyn-familj spontant på semester till en lyxby under en sommarhelg. Där börjar bisarra fenomen inträffa, bland annat en plötslig nedläggning av fungerande telekommunikation. Det som utspelar sig är ett ångestframkallande psykologiskt drama som utforskar den allvarliga kostnaden för tillit i början av armageddon. Julia Roberts tar mästerligt kommandot som en misantropisk mamma som tar med sig sin familj ut på vischan och oavsiktligt isolerar dem precis när civilisationen börjar falla.
19. Flatliners (1990)
(Bildkredit: Columbia Pictures)
Direkt efter Pretty Woman tog Julia Roberts en promenad på den mörka sidan med Flatliners, en psykologisk sci-fi-skräckis regisserad av Joel Schumacher. Roberts spelar en av flera läkarstudenter som utför experiment för att lära sig vad som väntar oss i döden genom att återskapa nära-döden-tillstånd. Flatliners fick blandade recensioner när den släpptes, men är nu en av de mest attraktiva pusselbitarna i Schumachers filmografi och ett av få exempel på att Roberts gör skräck. Av Roberts få genrefilmer är Flatliners utan tvekan en av de bästa.
18. Magnolias i stål (1989)
(Bildkredit: Tri-Star Pictures)
En av Julia Roberts tidigaste filmer är denna livliga ensemblekomedi från 1989, baserad på Robert Haling’s pjäs från 1987. Med Sally Field, Dolly Parton, Shirley MacLaine och Daryl Hannah spelar Roberts Shelby, dotter till Sally Fields karaktär M’Lynn. Trots att hon lider av typ 1-diabetes försöker hon fortfarande gifta sig och bilda familj. Även om Steel Magnolias inte är en film för Roberts att glänsa ensam, är det fortfarande ett hjärtevärmande och hjärtskärande drama om kvinnor som är djupt sammanvävda i sitt lilla sydstatssamhälle.
17. Bekännelser av ett farligt sinnelag (2002)
(Bildkredit: Miramiax)
Confessions of a Dangerous Mind är en biografisk spionfilm med George Clooney som regidebutant, baserad på spelprogramledaren Chuck Barris påstådda verkliga liv och hans påståenden om att ha arbetat extra som en CIA-mördare. (CIA förnekar bestämt hans påståenden.) Oavsett om det är sant eller inte blir Clooneys film helt galen av den avlägsna möjligheten att Barris talade sanning. Medan Sam Rockwell förmörkar filmen i en stjärnspäckad prestation, är Julia Roberts fortfarande hisnande som en dödligt vacker spion femme fatale.
16. Alla säger att jag älskar dig (1996)
(Bildkredit: Miramax)
Det råder ingen tvekan om att Julia Roberts är en begåvad skådespelerska. Men är hon en begåvad sångerska? Hela tjusningen med Woody Allens romantiska komedi Everyone Says I Love You från 1996 är att den också är en musikal, där kända Hollywood-skådespelare som inte är kända för att sjunga sjunger ut sina hjärtan. Bland filmens alla stjärnor finns Julia Roberts, som den underbart eleganta Von Sidell som bokstavligen springer på Woody Allens karaktär Joe i Venedig. Medan Everyone Says I Love You är splittrande i en polariserande filmskapares kanon, erbjuder den åtminstone publiken en chans att höra Roberts sjunga i en tolkning av Sam Stept och Sidney Mitchells ”All My Life”.
15. Charlotte’s Web (2006)
(Bildkredit: Paramount Pictures)
I en av de sällsynta filmer där Julia Roberts har en voice-over-roll mystifierar skådespelerskan som Charlotte i Charlotte’s Web (regi Gary Winick), en förtjusande filmversion av E. B. Whites klassiska barnbok från 1952 och en live-action nyinspelning av den animerade succén från 1973. I kontrast till den dåvarande barnskådespelaren Dominic Scott Kays bedårande röst för grisen Wilbur står Roberts egen röst för Charlotte. Charlotte är varm och omtänksam på ett eteriskt sätt – en mycket specifik ton som bara en person som Julia Roberts kan åstadkomma – och hon är inte nödvändigtvis en bebis för Wilbur utan hjälper Wilbur att förstå svåra begrepp som döden. Även när hon dör glömmer Wilbur aldrig hennes minne. Och det gör inte vi heller.
14. Duplicity (2009)
(Bildkredit: Universal Pictures)
Genrehybriden romantisk komedi/spionaction ger ofta upphov till riktigt otrevliga filmer, men det finns ett undantag i Tony Gilroys Duplicity. Julia Roberts och Clive Owen spelar huvudrollerna som två företagsspioner med en svulstig historia som samarbetar om en lukrativ stöt. Med en unik intrig som hoppar fram och tillbaka i tiden är Duplicity ganska ansträngande att hänga med i. Tack och lov är Roberts och Owen närvarande för att hålla tittarnas fötter på jorden, med Roberts som särskilt håller hov i en genre som hon vanligtvis inte är känd för.
13. Money Monster (2016)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
Money Monster regisseras av skådespelerskan Jodie Foster och återförenar George Clooney och Julia Roberts, denna gång för en seriös gisslanthriller som utspelar sig på en CNBC-liknande TV-station. Clooney spelar en flamboyant finansexpert som är värd för sitt eget TV-program; Roberts spelar hans producent. Money Monster är genomsyrad av samtida ekonomisk oro som känns mer relevant än ens när den först släpptes 2016, och Roberts och Clooneys obestridda stjärnglans bidrar till att ge materialet nödvändig dramatisk tyngd.
12. Charlie Wilsons krig (2007)
(Bildkredit: Universal Pictures)
Förvirrande politik åsido, Charlie Wilson’s War – den sista filmen från den hyllade regissören Mike Nichols – släpper Julia Roberts som strategiska stridsspetsar. Hon överväldigar aldrig filmen, men under de få minuter hon dyker upp kan ingen titta bort. I Charlie Wilson’s War spelar Roberts den verkliga personen Joanne Herring, en konservativ societetsdam och affärskvinna från Texas vars pengar är insvepta i politiken. Hon har något av en tillfällig affär med Charlie Wilson (Tom Hanks), och det är så hon hjälper till att få USA att engagera sig i kriget mellan Sovjetunionen och Afghanistan. Medan filmens handling ramar in henne som någon form av allierad, gör den resulterande förödelsen av hennes arbete, och alla andras, henne till en av de mest ovanliga skurkarna i filmhistorien.
11. Ben är tillbaka (2018)
(Bildkredit: Lionsgate)
I detta familjedrama i regi av Peter Hedges spelar Julia Roberts en mamma som först blir lättad över att se sin drogmissbrukande son återvända hem på julafton. Men vad som händer sedan testar verkligen gränserna för hur mycket en mor kan älska sin son villkorslöst. Ben Is Back är en hjärtskärande film som tar oväntade vändningar, en anmärkningsvärt tät film som bevisar att Julia Roberts är en skådespelartalang även i den andra akten av sin karriär.
10. Wonder (2017)
(Bildkredit: Lionsgate)
Även om Stephen Chboskys Wonder kanske drar lite väl mycket i hjärtat är Julia Roberts oklanderlig i denna ömsinta coming-of-age-film om acceptans, självkärlek och tonårsglädje. Filmen är en bearbetning av R. J. Palacios roman från 2012 och handlar om en ung pojke (Jacob Tremblay) med en allvarlig ansiktsmissbildning som efter flera års hemundervisning ska börja i mellanstadiet. Roberts spelar pojkens mamma, Isabel, medan Owen Wilson medverkar som pappa/make Nate. I ett av filmens mest omskakande ögonblick håller Julia Roberts ett passionerat och ärligt tal till sin son om att leva livet öppet med ärren synliga.
9. Den förrymda bruden (1999)
(Bildkredit: Paramount Pictures)
Runaway Bride är en av Julia Roberts minst realistiska filmer, eftersom den handlar om att människor överallt är lojala tidningsläsare. Skämt åsido, Garry Marshalls underbara komedi följer en småstadskvinna i Maryland (Roberts) som har varit nästan gift flera gånger, eftersom hon fortsätter att lämna sina brudgummar vid altaret. Men äntligen kan hennes fötter hålla sig på plats när hon träffar en New York-journalist (Richard Gere) som är intresserad av att berätta hennes historia. Hur mycket berättelsen än testar ens tålamod och förmåga att inte tro på sig själv, är Geres snygga karisma och Roberts hjärtskärande leende tillräckligt för att få dig att gå upp i varv.
8. Närmare (2004)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
Mike Nichols näst sista film Closer är en film full av sexuell ångest. Baserad på en pjäs från 1997 följer den fyra problemtyngda vuxna – spelade av Clive Owen, Natalie Portman, Jude Law och naturligtvis Julia Roberts – vars incestuösa relationer avslöjar den toxicitet som finns inom oss alla. Roberts spelar Anna, en fotograf som håller en järnvägg runt sina känslor men ändå attraherar män som malar till en flamma. Closer är en djupt märklig film; den utstrålar en äcklig känsla, liknande den man känner i skuldkänslorna efter en passionerad affär. Nichols skarpa regi ser dock till att alla fyra huvudrollsinnehavare i filmen tränger in i tittarnas själar, Roberts inkluderad.
7. Min bästa väns bröllop (1997)
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
My Best Friend’s Wedding från regissören P.J. Hogan är en typisk 90-tals rom-com med ett något ovanligt slut och Julia Roberts är på toppen av sin förmåga. Som New Yorks matkritiker Jules Potter spelar Julia Roberts en förtvivlad kvinna som inser att hennes manliga bästa vän sedan länge (Dermont Mulroney) faktiskt är hennes själsfrände, och gör allt hon kan för att störa hans förestående äktenskap med en ung arvtagerska (Cameron Diaz). My Best Friend’s Wedding är rolig och luftig och står som ett levande ode till alla som inser att de är på fel sida av altargången.
6. Mystic Pizza (1988)
(Bildkredit: The Samuel Goldwyn Company)
I denna ömsinta dramakomedi från Donald Petrie om kärlek genom ögonen på andra generationens portugisiska invandrare i Amerika, spelar Julia Roberts huvudrollen som Daisy, en av två systrar som arbetar på familjens pizzeria i sömniga Mystic, Connecticut. Hur uttjatad historien än må vara är Mystic Pizza fortfarande en tillfredsställande och rörande film om unga tjejer som försöker hitta recepten för att bli vuxna. Mystic Pizza släpptes några år innan hon bedövade världen genom Pretty Woman och serverar en hälsosam Julia Roberts på gränsen till superstardom.
5. Pretty Woman (1990)
(Bildkredit: Buena Vista Pictures Distribution)
Där är hon, går nerför gatan. I filmen som gjorde Julia Roberts till en riktig megastjärna är Pretty Woman, av Garry Marshall, i praktiken en Hollywood-remake av den italienska operan La traviata. Filmen handlar om en sexarbetare med ett hjärta av guld som blir förälskad i en förmögen affärsman (spelad av Richard Gere). Roberts är en feelgood Hollywood-romans av högsta klass och briljerar som en frisinnad, tuff kvinna som är mycket mer än sitt yrke. Pretty Woman handlar om att hitta hjärtat som döljer sig bakom det yttre och att kärlek inte kostar någonting. (Men en shoppingrunda i Beverly Hills kan säkert göra det.)
4. August: Osage County (2013)
(Bildkredit: The Weinstein Company)
I denna filmatisering av Tracy Letts Pulitzer-vinnande teaterpjäs leder Julia Roberts en löjligt stor ensemble med Ewan McGregor, Benedict Cumberbatch, Juliette Lewis, Dermont Mulroney, Julianne Nicholson, Margo Martindale, Sam Shepard, den avlidna Misty Upham och ingen mindre än Meryl Streep som den åldrande, drogberoende matriarken i en dysfunktionell Oklahoma-familj. Huvuden och hjärtan exploderar vid middagsbordet när denna familj samlas för en begravning, ett självmord som öppnar upp för djupt liggande bitterhet och ånger. Medan Meryl Streep är förutsägbart respektingivande som en giftig individ, är Julia Roberts mer än formidabel som hennes motståndare på skärmen.
3. Notting Hill (1999)
(Bildkredit: Universal Pictures)
I denna enkla men rogivande romcom från regissören Roger Michell tar den ultimata ”om bara…” fantasin fart när en bokhandelsägare (spelad av Hugh Grant) blir kär när den mest kända personen i världen, filmstjärnan Anna Scott (Julia Roberts) besöker hans butik. I denna spirituella 2000-talsversion av Roman Holiday spelar Julia Roberts i själva verket en version av sig själv i denna överdådiga fantasi som ändå är jordnära. Hur skulle det vara att dejta en filmstjärna? Notting Hill tar denna idé på stort allvar, men med ett gott sinne för humor.
2. Ocean’s Eleven (2001)
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Det är svårt att säga om Steven Soderberghs remake av Ocean’s Eleven från 2001 är en bra film, eller en bra Julia Roberts-film. Å ena sidan är hon bara med i en handfull minuter, inklusive en scen på en restaurang i Las Vegas med sin ex-make, Danny Ocean (George Clooney). Å andra sidan skulle denna A-plus Hollywood-kupp falla samman utan Roberts inblandning. I Steven Soderberghs blockbuster spelar den eleganta och glödande Roberts konsthandlaren Tess, som skiljer sig från Danny och dejtar den skumma kasinomagnaten (Andy Garcia). Ocean’s Eleven kläcker en bra plan, men inget av det skulle spela någon roll om Danny Ocean – och i förlängningen vi i publiken – inte hade Tess att falla för.
1. Erin Brockovich (2000)
(Bildkredit: Universal Pictures)
Baserat på den verkliga historien om den ensamstående mamman som blev advokat och aktivist Erin Brockovich, spelar Julia Roberts huvudpersonen som fick allmänheten att uppmärksamma gas- och eljätten PG&E och dess fel i föroreningen av vattnet i Hinkley, Kalifornien. Medan Steven Soderberghs film är arketypisk i sin utgångspunkt med en saftig sann historia som görs till en triumferande Hollywoodfilm, är Julia Roberts skyhög som en kraftfull kvinna som, trots sina första intryck, har exakt den järnvilja som krävs för att få en känslokall företagsjätte på knä. Julia Roberts är helt enkelt en av de bästa Hollywoodskådespelerskorna någonsin, och Erin Brockovich är tillåtlig i konstdomstolen.