Gör inga misstag, The Legend of Zelda: Breath of the Wild har förändrat den långlivade serien till det bättre. 2017 års episka äventyr i en öppen värld uppfann allt som hade kommit tidigare med sitt fokus på utforskning, nytänkande och spelarens frihet. För många var BOTW deras första Zelda-spel – och deras favorit.
Det är därför frestande för franchisen att fortsätta med den Epona som den red in på. Breath of the Wild och dess uppföljare, Tears of the Kingdom, står för nästan en tredjedel av seriens totala försäljning, och det är svårt att föreställa sig en återgång till den mer rigida fängelsehålestrukturen från de tidigare äventyren.
Men det borde inte vara det som driver den nya live-action-filmen Legend of Zelda. Det är faktiskt ett annat Zelda-mästerverk – Ocarina of Time från 1998 – som ger den bästa och mest mångsidiga grunden att bygga vidare på för ett första Master Sword-liknande försök att byta ut konsolerna mot bio.
En länk till det förflutna
(Bildkredit: Nintendo)
Vi vet visserligen väldigt lite just nu om det gemensamma Nintendo/Sony-projektet, förutom att Shigeru Miyamoto, skaparen av Legend of Zelda, har gått samman med Avi Arad, producent för Spider-Man, och att Wes Bell, regissör för The Maze Runner, också är ombord. Ändå kan man argumentera för att Ocarina of Time kommer att ge detta lapptäckesteam alla de verktyg som krävs för att lyckas med vad som känns som en ganska otacksam uppgift.
Först upp, dess struktur. Breath of the Wild är till sin utformning löst; det uppmuntrar ett vandrande öga och en oförskämd känsla av att bryta mot regler. Super Mario Bros. Filmen, oavsett om du gillade den eller inte, var en framgång eftersom den var ett gediget utförande av ett relativt säkert koncept. Ocarina of Time erbjuder samma typ av förankring, samtidigt som det lägger till precis tillräckligt med intriger för att locka en bredare publik.
I grund och botten är Ocarina of Time den ultimata hjältens resa mellan det goda och det onda. En ung Link plockas upp från obemärktheten i den pittoreska Kokiri-skogen och måste strida mot en legion av monster och skurkar på flera platser i hopp om att sätta stopp för den despotiske Ganondorf. Den är också närmare den typ av realistiska utseende som kommer att vara mindre störande när Zelda går in i live-action.
Den långsamma upptrappningen som alla bra filmer behöver är också redan inbakad: på väg genom Deku-trädet; rider Epona över Hyrule Field för första gången medan Koji Kondos ikoniska musik sväller; smyger in i Hyrule Palace för att hitta Zelda och får alla verktyg Link behöver för att dräpa ondskan i en serie djävulska fängelsehålor.
Plot twist: han misslyckas. Detta, i kombination med tidsreseaspekten som introduceras senare i spelet, är en grym hook (eller ska det vara Hookshot?) som aktivt kräver att anpassas som Links första trevande steg in på biograferna. Det är en snygg twist på ett beprövat filmkoncept: en uppväxtskildring med det ultimata misslyckandet, och vad som krävs för att övervinna det.
(Bildkredit: Nintendo)En hjältes resa
(Bildkredit: Nintendo)
Från Hyrule och bortom – här är de bästa Zelda-spelen
Bortsett från multiversum är tidsresor absolut på modet just nu. Att Link måste åka fram och tillbaka från sin barndom till tonåren för att rädda världen öppnar upp för den typ av uppfinningsrikedom som Nintendo är känt för, i storformat på den stora skärmen. Breath of the Wild, för sina synder, lämnar berättelsen i bakgrunden under en stor del av speltiden.
För nykomlingar gör Ocarina of Time också ett mycket bättre jobb än de flesta – och särskilt Breath of the Wild – med att introducera sina nyckelelement. Link, Zelda, Ganon(dorf) och Triforce är alla närvarande och redovisade. Och för dem som har gått den vägen en miljon gånger? Att ta den till biograferna är detsamma som att spela Song of Time och ta dig tillbaka till de nostalgiska dagarna med CRT-TV, Nintendo Power-guider och att behöva utrusta järnstövlarna var 20:e sekund i vattentemplet (nej, vi har fortfarande inte kommit över det).
Det bästa av allt är att om The Legend of Zelda lyckas landa med ett äventyr i stil med Ocarina of Time, så kan publiken manifestera en uppföljare till Majora’s Mask. Tidens hjälte som fastnar i en Groundhog Day-liknande loop fylld av paranoia, rädsla och en gigantisk måne i IMAX? Ren. Film.
Om du behöver mer övertygelse har regissören Wes Bell tidigare erfarenhet av ett projekt som, om du inte visste bättre, känns som ett proof of concept för en Ocarina of Time-filmatisering.
Pre-vis för Wes Bells avbrutna ”MOUSE GUARD”-film kan ge en antydan om hur han kan komma att närma sig sin live-action-film ”LEGEND OF ZELDA”. pic.twitter.com/2O27zl1NihNovember 7, 2023
Se mer
Den inställda filmen The Mouse Guard, som du kan se en snutt av ovan, är full av frodig grönska, små, fantasifulla världar och ett stänk av immateriell Nintendo-magi. Breath of the Wild, hur fantastiskt det än är, frossar i gapande avgrunder och öppna ytor; de är lekplatser för Link att parasaila in i ett Bokoblin-läger och torka bort dem från Hyrules yta med inget annat än ett hopp, en bön och en bländande användning av Ultrahand.
Sanningen är att The Legend of Zelda-filmen skulle kunna vara så många saker. Den skulle kunna sätta segel med The Wind Waker, öppna våra ögon för ett fantastiskt rike med Link’s Awakening, eller något däremellan. Det säkra valet skulle vara att replikera Breath of the Wilds formel. Nintendo och Sony Pictures borde inte göra det. Istället skulle Ocarina of Time, precis som den gjorde för över ett kvarts sekel sedan, kunna upprepa seriens framgång med att hoppa till 3D med ett annat lika djärvt språng ut i det okända.
Hallå, lyssna! För mer Zelda-godis, kolla in de bästa Switch-spelen att spela just nu.