(Bildkredit: Lionsgate/Warner Bros/Orion Pictures/De Laurentiis Entertainment Group)
Neo. John Wick. Ted Logan. Har en annan skådespelare spelat lika många ikoniska karaktärer som Keanu Reeves? Han har ett varierat CV fyllt med hit efter hit, och vi har samlat de allra bästa Keanu Reeves-filmerna någonsin.
Det är en svår uppgift att bara välja ut 20 briljanta Keanu Reeves-filmer, men det är precis vad vi har gjort. Vår lista har allt från en animerad version av kriget mot droger, till vad som händer om du har den bokstavliga Djävulen som din chef, till ett tidsresande äventyr – och karaktärer som sträcker sig från en skurk i ett Shakespeare-spel till Kanadas största stuntman , till underjordens skickligaste lönnmördare. Det finns tillräckligt med nedan för att planera ett mega Reeves-maraton inför hans återkomst som Neo i kommande The Matrix Resurrections. Scrolla vidare för att se vår sammanfattning av de bästa Keanu Reeves-filmerna, rankade från minst till mest utmärkta. Festa på, grabbar!
20. Man of Tai Chi
(Bildkredit: RADiUS-TWC/China Film Group/Wanda Media)
Reeves regidebut, 2013 års kampsportsman Man of Tai Chi. Filmen ser Tiger Hu Chens unga Tai Chi-expert ”Tiger” Chen Lin Hu dras in i en mystisk underjordisk stridsring av Reeves olycksbådande Donaka Mark. Reeves visar att han är lika mycket av en talang bakom kameran som han är framför, och ger sin egen betydande erfarenhet av actiongenren till att fånga några långa, intrikata och utmärkt koreograferade slagsmålsscener.
Medan Man of Tai Chis handling är lite förutsägbar ibland, är det en skickligt gjord ode till en genre som Reeves älskar. Vi hoppas att skådespelaren hoppar tillbaka i regissörsstolen för ett nytt projekt snart.
19. Johnny Mnemonic
(Bildkredit: TriStar Pictures/Alliance Atlantis/MDP Worldwide)
Var ska man ens börja med Johnny Mnemonic? Baserad på en William Gibson-novell utspelar sig denna film i ett pandemihärjat 2021 (lät det bekant?) där megabolag styr världen, och så kallade mnemoniska kurirer smugglar data från klient till mottagare med ett speciellt implantat i hjärnan. Reeves Johnny är en av dessa budbärare och har till uppgift att leverera mycket viktig data. Haken är att han har överbelastat sin kapacitet enormt, och om han inte får ut informationen ASAP, kommer det att döda honom. Det finns också hotet från Yakuza på hans spår, som bokstavligen är ute efter hans huvud.
Den här filmen är vild från början till slut, och vi skulle vara försumliga att inte ta med något på den här listan som bara är så roligt. Kom för Keanu Reeves, stanna för Dolph Lundgren som en lönnmördare klädd som Jesus, och en cybernetisk, krigsveterandelfin vid namn Jones. Ja, du läste allt rätt.
18. Konstantin
(Bildkredit: Warner Bros./DC)
Reeves intåg i DC-universumet är ett mörkt unikt inträde i superhjältegenren. John Constantine är en cynisk, sarkastisk kille som bistert skickar demoner tillbaka till helvetet, undersöker det mystiska och tar itu med en terminal lungcancerdiagnos. Rachel Weisz medverkar som Angela Dodson, en LAPD-detektiv vars tvillingsyster nyligen dog av självmord. Angela är dock övertygad om att det är något annat på gång och det slutar med att hon arbetar med Constantine för att reda ut en riktigt djävulsk handling.
Den version av Constantine som spelas av Reeves har mycket lite gemensamt med den som finns på DC Comics sidor, men det finns mycket att älska med den här versionen av karaktären – särskilt den torra humorn. Reeves har sagt att han skulle vilja spela Constantine igen, så det här kanske inte är den sista vi ser honom som den övernaturliga detektiven.
17. River’s Edge
(Bildkredit: Island Pictures)
En av Reeves tidigaste roller, det här är en grumlig, smutsig film som inte riktigt ger trevlig visning – men som visar upp Reeves skådespelarförmågor. Filmen, som släpptes 1986, fokuserar på en grupp tonåringar i gymnasiet. Men John Hughes är det inte: en av dem, Daniel Roebucks Samson, har dödat sin flickvän och lämnat hennes kropp i det fria. Reaktionen på det hemska brottet varierar från likgiltighet till en vansinnig Crispin Glover som försöker skydda Samson från polisen (ingen av tonåringarna verkar vara så ledsen över mordet på sin vän). Dennis Hopper medverkar som knarkhandlaren Feck, som fastnar i nedfallet.
Hur obekväm den här filmen än är, är Reeves utmärkt som den oroliga Matt, och hans talang är tydlig även så här tidigt i karriären.
16. Djävulens advokat
(Bildkredit: Warner Bros.)
Constantine är inte Reeves enda härva med djävulen. Skådespelaren spelade någon som arbetade för Satan i 1997 års The Devil’s Advocate – ja, inte bara en svår chef, utan den faktiska Lucifer själv. Reeves Kevin Lomax är en hetsig ung advokat i Florida som aldrig har förlorat ett mål i sitt liv, tjuvjakt för att arbeta på en advokatbyrå i New York som leds av Al Pacinos John Milton. Han och hans fru Mary Ann, spelad av Charlize Theron, flyttar ut till storstaden, och allt verkar för bra för att vara sant – så naturligtvis är det för bra för att vara sant.
Lika stor som Reeves är som den kaxiga unge advokaten, så flyr Pacino med filmen. Han är en fröjd som Milton, han tar med sig all teater som rollen förtjänar, att veta när han ska hålla sig jordad och när han ska ta hans prestation stratosfärisk. Även om du kanske ser några av The Devil’s Advocates avslöjanden komma från början, kommer du fortfarande att njuta av att se dessa vändningar utvecklas när Kevins moral testas upprepade gånger.
15. En skanner mörkt
(Bildkredit: Warner Independent Pictures)
Reeves spelar undercover-polisen Bob Arctor i den här filmen baserad på Philip K. Dick-romanen med samma namn, regisserad av Richard Linklater. A Scanner Darkly föreställer sig USA i greppet om en hallucinogen drog som heter Substance D – Arctor, som lever bland missbrukare för att undersöka leveranskedjan, blir själv fast i det verklighetsförändrande ämnet. Robert Downey Jr., Woody Harrelson och Winona Ryder medskådespelare.
A Scanner Darkly är långt ifrån en bekväm klocka, men Reeves fångar på ett briljant sätt Arctors nervösa spiral till missbruk, och den unika visuella stilen används med stor effekt när verkligheten och hallucinationerna suddas ut (animeringsprocessen, avslutad efter att filmen spelades in i sin helhet, tog 18 månader).
14. Mycket väsen om ingenting
(Bildkredit: The Samuel Goldwyn Company/distributörer av underhållningsfilm)
Om det inte räckte med att Denzel Washington, Kenneth Branagh, Emma Thompson och Kate Beckinsale snurrade runt i solskenet, har Much Ado About Nothing också en strålande Keanu Reeves som Shakespeares Don John.
Branagh regisserar en livlig bearbetning av Bards verk som bara sprudlar av livsglädje, och Reeves naglar den skurkaktige Don Johns kontrasterande mörka och grubblande natur. En av Shakespeares komedier, filmen fokuserar på två par: Hero (Beckinsale) och Claudio (Robert Sean Leonard), som planerar med Washingtons Don Pedro att få ihop sina vänner Beatrice (Thompson) och Benedick (Branagh). Haken är att Beatrice och Benedick inte tål varandra, och Don John är upptagen med att planera bakom kulisserna. Filmen är praktiskt taget en vem är vem med en enorm talang, med Michael Keaton, Brian Blessed och Imelda Staunton också bland ensemblen.
13. Bill & Ted möter musiken
(Bildkredit: United Artists Releasing)
Bill (Alex Winter) och Ted (Reeves) återvände till oss när vi behövde dem som mest – de mörka dagarna 2020. Ingen annan filmisk duo kunde ha stärkt vårt humör på samma sätt som dessa två bästa vänner som återvänder på ett nytt äventyr, den här gången med sina döttrar Kelly (Kristen Schaal) och Thea (Samara Weaving) följer med på åkturen. Medan deras döttrar reser genom tiden för att förena kända ansikten genom historien för en episk, showstoppande låt som kommer att rädda universum, besöker Bill och Ted konstiga (och roliga) versioner av sig själva i framtiden för att försöka stjäla den viktiga låten från sig själva.
Det rena och underbara budskapet om enhet och att rocka ut kunde inte ha behövts mer när Bill & Ted Face the Music släppte, och även i ljusare tider förblir det en film som inte höjer ditt humör så mycket som att spränga dem ut i rymden.
12. Föräldraskap
(Bildkredit: Universal Pictures)
Parenthood är en varm komedi om familjelivets upp- och nedgångar, med en massiv skådespelare som inkluderar Steve Martin, Mary Steenburgen och Rick Moranis. Det är en rolig men djupgående utforskning av vad det innebär att vara förälder, såväl som vad det innebär att vara gift, berättad genom en titt på en stor – men inte alltid lycklig – familj.
Reeves har en liten del i filmen men gör stort intryck. Som tonårspojkvän till Martha Plimptons Julie, ger han komisk lättnad i spader – såväl som ett särskilt gripande ögonblick med Dianne Wiests Helen, som reflekterar över vikten av fadersgestalter. Han delar också skärmen med en ung Joaquin Phoenix (som gick av Leaf på den tiden).
11. Matrisen laddas om
(Bildkredit: Warner Bros.)
Reeves tog på sig de svarta solglasögonen igen i 2003 års The Matrix Reloaded. Den här gången har Neo kommit till hans krafter som The One, och det är inget annat än spännande att se honom ta sig an otaliga Agent Smiths, stoppa ett kulhagl med en utsträckt hand och ett helt oberörd uttryck, och bokstavligen flyga till sin väns räddning under den episka motorvägsjakten.
Okej, scenen med arkitekten är väldigt förvirrande, men när du väl har listat ut vad som händer är det faktiskt en fascinerande omvändning av den klassiska Chosen One-tropen. Det finns kanske för mycket av Zion (men då igen, det är en påminnelse om exakt vad Neo och co. kämpar för), och den når inte riktigt de svindlande höjderna av originalfilmen, men The Matrix Reloaded är en annan spännande, roligt och helt enkelt coolt inträde i franchisen.
10. Hastighet
(Bildkredit: 20th Century Studios)
Reeves spelar NYPD-officer Jack Traven i denna högoktaniga thriller, som har en mycket enkel premiss: Traven är instängd på en buss som inte kan gå under 50 miles i timmen, annars exploderar den. Sandra Bullock medverkar som Annie, som fastnar när han kör bussen, medan Jeff Daniels spelar Travens partner Harry, och Dennis Hopper är den explosionsbesatta hjärnan bakom hela prövningen.
Om du trodde att det skulle vara tråkigt att se en buss köra runt i nästan två timmar, tänk om. Varje nästan-miss och vridning kommer att få ditt hjärta att rusa upp till din mun. Dessutom är Traven och Annie båda så sympatiska att du inte bara vill att de ska överleva, utan också att de ska få ett lyckligt slut tillsammans.
9. John Wick 3
(Bildkredit: Lionsgate)
Eventuella farhågor för att Wick-serien skulle börja bli inaktuell ställdes av John Wick 3, som satte sig direkt tillbaka i pulserande action med den där biblioteksstriden – om du trodde att en pennavar ett tillräckligt imponerande mord vapen, vänta tills du ser vad Wick kan göra med en bok. Och naturligtvis finns det vapen. Många vapen.
Den tredje filmen höjer återigen ante och världsbyggande av universum. Den är utkantad av den andra filmen på vår lista enbart för att den filmen hade ett så intensivt katt-och-musspel att den bara glider in före John Wick 3. Men det betyder inte att den här filmen är ett steg nedåt. Återigen får vi veta mer om den märkliga underjorden som mördarna bebor, ser Wick kämpa för sitt liv och är redo för en explosiv uppföljare.
8. John Wick 2
(Bildkredit: Lionsgate)
Det är en John Wick dubbelräkning, eftersom båda uppföljarna är så fantastiska att det är omöjligt att dela isär dem. Den här filmen expanderar universum genom att ta med Reeves titelmördare på ett äventyr till Italien. Han tvingas återinträda i den kriminella underjorden genom ett fynd som gjordes år tidigare med Riccardo Scamarcios kallt ambitiösa brottschef Santino D’Antonio, och saker och ting går snabbt utom kontroll, vilket gör att John återigen blir snärjd i underjorden.
Vanliga motspelare som lönnmördaren Cassian, medan Ruby Rose spelar D’Antonios livvakt Ares, och det finns en mini Matrix-återförening med Laurence Fishburne som går in i Wick-versen som Bowery King. Precis som sin föregångare har John Wick 2 all den hjärtstoppande och uppfinningsrika action du kan önska (se bara på Wick som skickar ut motståndare i spegelsalen), och i större skala den här gången.
7. Toy Story 4
(Bildkredit: Disney Pixar)
Vem vill inte se Keanu Reeves som Kanadas största stuntman? I den fjärde Toy Story-filmen spelar han Duke Caboom, en leksaksversion av just det. Han lider av en förtroendekris, eftersom han inte riktigt kan leva upp till det vågade hopp som utlovades i reklamfilmen – och blev övergiven av sitt barn som ett resultat.
Toy Story 4 är vackert animerad med en rörande handling som motiverar att återbesöka den här världen för en fjärde gång, och det är osannolikt att det någonsin kommer att lämna ett torrt öga i huset. Reeves underbart passionerade framträdande som Duke Caboom är en av filmens höjdpunkter, och är lika rolig som en glad lektion om självkänsla. Ja vi Kanada!
6. Bill & Teds utmärkta äventyr
(Bildkredit: Orion Pictures/De Laurentiis Entertainment Group)
Bill & Ted’s Excellent Adventure, som är ett mycket tufft inlägg på vår lista, är fantastiskt från början till slut. Reeves spelar Theodore ’Ted’ Logan medan Alex Winter är Bill S. Preston, Esq., båda de enda medlemmarna i bandet Wyld Stallyns. De är också mycket viktiga för människosläktets framtid, men de riskerar att bomba en stor historierapport – vilket innebär att Ted kan hamna i militärskola och skilja honom från sin bästa kompis Bill. Rufus (George Carlin) kommer från framtiden med en tidsresande telefonkiosk, så duon kan samla några kända figurer, avsluta sin rapport och förbli oskiljaktiga.
Bill och Teds äventyr genom det förflutna är inte bara hysteriskt, det är också otroligt nyttigt. Hela filmen kan sammanfattas med ett av dess mest varaktiga (och förtjusande) citat: ”Var utmärkta mot varandra … och festa på dudes!”
5. Bram Stokers Dracula
(Bildkredit: Columbia Pictures)
Några år före The Devil’s Advocate spelade Reeves en annan ung advokat: Jonathan Harker i Francis Ford Coppolas version av Dracula. Reeves är en del av en staplad skådespelare som inkluderar Winona Ryder som Mina Murray, Richard E. Grant som Dr Seward, Cary Elwes som Arthur Holmwood, Monica Bellucci som en av Draculas brudar, Anthony Hopkins som vampyrjägaren Van Helsing och Gary Oldman som den titulära blodsugaren själv.
Även om Reeves engelska accent inte är helt upp till noll, är det lätt (för det mesta) förlåtet när resten av filmen är så makabert briljant. Bram Stokers Dracula är en intensiv återberättelse av den berömda gotiska berättelsen, orädd för att vara överdådigt överdriven och djupt nervös. Varje tum av den här filmen är mörkt förtrollande, från Jonathans mardrömslika vistelse i Castle Dracula till Mina och Draculas märkliga uppvaktning.
4. John Wick
(Bildkredit: Lionsgate)
Ingen ser John Wick komma, och det kunde inte vara mer sant för själva originalfilmen. Ingenting med den anspråkslösa titeln tyder på att du är på väg att se en all-timer av en actionfilm, med härligt långa tag, exceptionellt koreograferade slagsmål och fascinerande, uppslukande världsbyggande.
Reeves spelar den titulära John, en före detta mördare som fortfarande fruktas av hela den kriminella undre världen, som drog sig tillbaka för att vara med sin fru. När hon dör lämnar hon en hund till honom för sällskap. Men Alfie Allens Iosef Tarasov, den kaxiga unge sonen till Johns tidigare arbetsgivare, drar hela kraften av Wicks avsevärda vrede över hans huvud när han bryter sig in i mördarens hus och dödar hans hund. Se en stilig, snygg och ack så tillfredsställande hämndsaga som häpnar för varje sekund av dess 90 minuters speltid.
3. Point Break
(Bildkredit: 20th Century Fox)
Patrick Swayze. Keanu Reeves. Surfande bankrånare. Behöver vi säga mer? Den actionfyllda Point Break följer Reeves Johnny Utah, en nyligen präglad FBI-agent på jakt efter ex-presidenterna, en grupp bankrånare som bär masker av – ni gissade rätt – tidigare amerikanska presidenter för att utföra sina rån.
Men Kathryn Bigelows syn på genren är långt ifrån en testosteronfylld shoot ’em up: kärnan i filmen är det övertygande förhållandet mellan Johnny och Swayzes Bodhi, galjonsfiguren för de döda presidenterna. För att se hur komplicerat det bandet blir, titta bara på den där otroliga jaktsekvensen som slutar med att Johnny skjuter himlen och skriker i frustration över att han inte kunde förmå sig att skjuta på Bodhi, eller den där hisnande fallskärmshoppningsscenen som ser agent och kriminell sväva genom luften tillsammans.
2. Min egen privata Idaho
(Bildkredit: Fine Line Features)
Öm, hjärtskärande och helt trollbindande, My Own Private Idaho följer den sena River Phoenixs Mike Waters, en gatuhustler med narkolepsi. Reeves spelar som Scott Favor, som arbetar på gatorna för att undvika sin rika familj – och som Mike är (obesvarad) kär i. Duon ger sig så småningom ut på en roadtrip för att hitta Mikes mamma, vilket leder dem till Idaho och Rom.
Phoenix ger Mikey en värkande sårbarhet, medan Reeves skickligt spelar Scotts komplexitet: i tur och ordning livlig när han håller hovet bland sina kamrater, djupt omtänksam på sättet han tar hand om Mike och kall och avlägsen när det kommer till hans familj . Filmen, löst baserad på Henry IV, är genomsyrad av en känsla av ofrånkomlig melankoli, inte minst för att Phoenix dog bara två år efter filmens premiär.
1. Matrisen
(Bildkredit: Warner Bros.)
Och här är den – nummer ett (eller borde det vara den enda?) på vår lista är ingen mindre än The Matrix. Wachowskis djärva vision blåste publiken bort när den debuterade 1999, och mer än håller i sig idag. Reeves spelar Neo, en datorprogrammerare som upptäcker att verkligheten inte är allt som det verkar, med hjälp av Laurence Fishburnes Morpheus, Carrie Anne-Moss Trinity och ett rött piller.
Med innovativa, sinnesböjande actionsekvenser, skicklig hantering av knepiga koncept som ödet och verklighetens natur, och en av Reeves bästa prestationer någonsin, finns det verkligen inget annat val för topplatsen. The Matrix har satt en enorm prägel på popkulturen, och du behöver inte leta längre än Neos långvariga tunnelbanestrid, frenetiska jaktsekvens och slutliga uppgörelse med Hugo Weavings Agent Smith för att förstå varför den här filmen är så banbrytande. Oj, verkligen.
Innan The Matrix Resurrections, få fart på franchisen med vår ultimata Matrix-recap.