Vanessa Kirby, Katherine Waterston och regissören Mona Fastvold om att utforska otaliga historier i The World to Come

(Bildkredit: Bleecker Street)

Ensamhet och isolering har varit ganska vanliga teman i alla våra liv under det senaste året tack vare en pandemi som har hållit oss till stor del inomhus och ensamma. Karaktärerna i The World to Come är bönder (och deras fruar), så de spenderar inte mycket tid inomhus och de är inte heller ensamma, men de är verkligen isolerade när filmen börjar mot den hårda bakgrunden av gräns för 1800-talet i staten New York.

”Jag tror att jag känner mig tvungen att titta på nutiden genom det förflutna,” säger regissören Mona Fastvold till GamesRadar +. ”Och jag tror att en del av det, för mig, är att du känner dig tvungen att göra anspråk på en del av historien och säga att dessa historier alltid har hänt … Och då tror jag att det är riktigt svårt att berätta en historia med all den här tekniken som vi interagera med just nu, jag vet inte hur man gör det … Så jag känner mig väldigt lockad till det förflutna, för det känns kanske för mig som ett mer direkt och rent sätt att skildra en sådan mänsklig upplevelse. ”

The World to Come följer Abigail (Katherine Waterston), den olyckliga fru till bonden Dyer (Casey Affleck) när de kämpar för att sörja sitt lilla barns död och försörja sig från deras land under en dyster vinter. Sedan flyttar Tallie (Vanessa Kirby) och hennes man Finney (Christopher Abbott) in i granngården, och allt förändras för båda kvinnorna, eftersom vänskap och sedan romantik börjar blomstra.

Känslan ses och hörs #

(Bildkredit: Bleecker Street)

Mycket av Abigails ensamhet härrör från det faktum att hennes känsla av syfte kretsar kring sin man, särskilt eftersom deras enda barn förlorade. ”På den första sidan [i manuset] beskrivs Abigail som en tillgång för sin man, och jag tänkte på alla ord som kunde användas för att beskriva förhållandet, hur intressant och rikt det ordet är”, säger Waterston. ”Och jag tror att det var det första som verkligen fick mig att tänka. Vad betyder det att vara en tillgång? Finns det en positiv konnotation till detta ord och en ganska negativ också? Är någon djupt beroende av dig på alla sätt ? Eller är du egentligen egendom? Bara ett annat verktyg? ”

Tallie är dock mer ihärdig, även om detta inte alltid fungerar till hennes fördel. ”Jag älskade hur revolutionär Tallie var”, säger Kirby till GamesRadar +. ”Jag tänkte ofta på hur det måste ha varit så många kvinnor vid den tiden som kunde så mycket mer än det och ville uttrycka sig. Och de kunde aldrig, både i kärlek och val som de hade och du vet , självuttryck eller kreativt uttryck. Jag tror att [filmen] representerar det slags flyktiga ögonblick där två kvinnor kände sig sett och tillsammans och hörde och levde, du vet, och glädje, verkligen.

Filmen filmades på plats i Rumänien, i ett landskap som är lika öde och vackert som det som ses på skärmen i filmen. ”Jag var så tacksam att det inte var i en studio, för man kunde bara aldrig ersätta känslan av sorg och isolering och sedan geografin mellan platser och ensamheten”, säger Kirby. ”Vi var tvungna att bokstavligen vandra för att ställa in varje dag. Och så kände vi verkligen att vi var ute i vildmarken lite, du vet, som folket vid den tiden vid den gränsen skulle ha känt, som om det ibland var mil och mil mellan människor och allt du har är hemmet du verkligen var kedjad till, och det ekonomiska arrangemanget mellan två personer i ett äktenskap vid den tiden. ”

(Bildkredit: Bleecker Street)

(Bildkredit: Universal Studios)

Gammal regissör M. Night Shyamalan talar om ”experimentellt” ö-mysterium som är mer Twilight Zone än Lost

Mycket av filmens manus består av Abigails dagboksposter, som vi hör via en voiceover. ”Jag tror att det är ett annat tecken på bra skrivande när människor vågar försöka presentera otydlighet i filmer, för vi kämpar naturligtvis alla med det”, säger Waterston. ”Men det är ganska svårt att kommunicera det på film, särskilt uppfattningen att det yttre kan tyckas vara ganska enkelt och begränsat och inre världar kan vara samtidigt aktiva och rika och fulla av känsla. Och så uppenbarligen hjälper användningen av voiceover verkligen med det.”

Hon tillägger: ”Så ofta, men i filmer, används en voiceover som en slags krycka eller tackad på något för att förklara förvirrande bitar som skrevs under i manuset. Och detta var så djupt sammanvävt och egentligen så noggrant utarbetat , försöker hitta en balans mellan denna tystnad i scenerna med de andra skådespelarna och sedan denna rika inre värld … Jag älskade att spela dessa scener eftersom jag tycker att begränsning och inarticulacy och den mänskliga kampen för att ansluta mig så rik och rolig att spela med, du vet , och en underbar utmaning att försöka lista ut, hur kan jag avvisa någon eller bjuda in dem utan några ord? ”

Det finns gott om stunder i filmen utan ord, och det är då filmens poäng kommer till sin rätt. Fastvold säger att hon arbetat nära med kompositören Daniel Blumberg så snart hon fick manuset. ”Han kom på set och arbetade medan vi fotograferade lite och inspirerades verkligen av några av de naturliga ljuden i landskapet”, säger hon. ”Och Katherine [Waterston] gjorde tidiga inspelningar av ljud, som skrotinspelningar, av all voiceover. Så Daniel arbetade med det, för jag ville verkligen att partituret, ljuddesignen och voiceoveren skulle vara helt gift och vävda till en annan.”

Toppen av isberget #

(Bildkredit: Bleecker Street)

Jag tror att vi befinner oss i ett intressant ögonblick där vi reflekterar mycket över våra otaliga historier

The World to Come är inte den första filmen som visar två kvinnor som engagerar sig i ett romantiskt och sexuellt förhållande i en historisk miljö, och jämförelser – om än utan tvekan orättvisa eller missvisade jämförelser – kan dras mellan denna film och Francis Lees Ammonite eller CÉline Sciammas porträtt of a Lady on Fire. ”Jag vet inte varför den här typen av trender händer. Men jag tror att vi befinner oss i ett intressant ögonblick där vi reflekterar mycket över våra otaliga historier”, säger Waterston. ”Och jag tror att det förmodligen fanns en falsk uppfattning för ungefär 20 år sedan eller något som, åh, vi skulle berätta för dessa historier om de fanns, typ av denna riktiga lata cop-out, särskilt om oinspelade historier.”

Hon tillägger: ”I min forskning stötte jag på dagboksposter från medeltida nunnor, kärleksbrev från medeltida lesbiska nunnor. Så uppfattningen att den här typen av berättelser är fantasi är nonsens, och jag tror att kulturen känner igen, säkert inom konsten, vi är på toppen av isberget för att utforska våra förflutna och våra historier på ett fullständigt sätt, på ett rikt sätt, du vet, bortom den vita manens perspektiv. ”

Om detta är toppen av isberget finns det utan tvekan djupet nedan att utforska, men Abigail och Tallies berättelse är mer än värdig att tas upp till ytan. The World to Come tar hårdheten som så ofta följer strävan efter den amerikanska drömmen och visar oss hur kontakterna vi gör med andra kan mildra den hårdheten – vintergröna teman som Fastvold konstnärligt förmedlar genom linsen från 1800-talets landsbygd New York.

The World to Come släpps i brittiska biografer den 23 juli. Den finns för närvarande tillgänglig för efterfrågan i USA.