De bästa TV -programmen 2021

De bästa TV -programmen från 2021 erbjuder en glimt på det nuvarande tillståndet i TV. Ofta kan dessa typer av listor domineras av långvariga drama och komedier, men vi lever genom en guldålder av begränsade serier och underverk. Den vita lotusen, det är en synd och bläckfiskspel absorberade visar som dominerade online -konversationen. Mare från Easttown, The Underground Railroad och scener från ett äktenskap var filmiska storheter med lysande kast.

Faktum är att den enda showen i våra tio bästa som inte är en enda säsongslångt (även om vissa av dem nu kommer att fortsätta under flera säsonger) är succession, nu i sin tredje säsong. Det är ett bevis på de lysande nya showen som görs och vår kollektiva villighet att prova nya saker. Som ett resultat har TV aldrig varit på ett bättre ställe – och det är de bästa TV -programmen 2021, som valts av det totala filmteamet.

  • bästa TV -program genom tiderna
  • bästa showen på Amazon Prime

25. Bokningshundar

"Förbehållare"

(Bildkredit: FX)

Samarbetar av Taika Waititi och filmskaparen Sterlin Harjo följer reservationshundar fyra inhemska tonåringar på landsbygden i Oklahoma när de försöker samla in pengar (med hjälp av både ädla och lite mer skrupelfria) för att undkomma sina liv och gå till Kalifornien. De fyra leaderna spelas av Devery Jacobs, D’PHarao Woon-a-Tai, Lane Factor och Paulina Alexis, och alla författare och regissörer på showen var inhemska, liksom majoriteten av skådespelarna och besättningen. Bokningshundar är som ett resultat en äkta skiva av komedi som är kompromisslös, banbrytande och en frisk luft.

24. Invincible

"Oövervinnerlig"

(Bildkredit: Amazon)

Precis när du trodde att superhjältegenren inte hade mer mark att täcka, kom Invincible med. Baserat på serietidningar med samma namn av Robert Kirkman följer den animerade serien Mark Grayson (uttryckt av Steven Yeun), en 17-åring som förvandlas till en superhjälte under ledning av sin far, Omni-Man (J.K. Simmons ), den mest kraftfulla varelsen i världen. Och om dessa två namn inte har dig fascinerad, har rollisten också Sandra Oh, Gillian Jacobs, Andrew Rannells och Zachary Quinto, tillsammans med mer än en handfull överraskningar. Invincible är en av de sällsynta superhjälte -showen som har stor action men också en nyanserad strategi för priset på supermakter.

23. Kom tillbaka

"The

(Bildkredit: Disney)

Få Track Treats Beatles fans till åtta timmars hangout -tid med bandet. Vi ser dem avsiktliga om de ska spela in ett album, eller sätta på en scenshow, eller visas på ett TV -program eller sluta helt. Ändå är Get Back så mycket mer än din vanliga rock-doc. Dessa fyra tjugo-åriga killar-John Lennon, Paul McCartney, George Harrison och Ringo Starr-sylt med sina instrument och förvandlar små riff till fullblåsta låtar; Du kan se glödlamporna gå i deras huvuden när de arbetar genom texter och gitarrmönster. Det finns högt drama när Harrison lämnar bandet, bara för att returnera ett avsnitt senare. Och medan det resulterande albumet kanske inte är en av deras mest älskade, kommer dokumentären-regisserad av The Great Peter Jackson och skjuten på 60-talet av Michael Lindsay-Hogg-att vara skattade i många år framöver av båda fansen av bandet och inte .

22. The Great Season 2

"Den

(Bildkredit: Hulu)

Elle Fanning återvände på toppform som Catherine den stora i Great’s andra säsong. Serierna diagram Catherine’s uppgång till makten efter att ha gifte sig med kejsaren Peter III i Ryssland (Nicholas Hoult) och hennes komplott för att döda sin man, och insatserna är säkert högre efter det klimatiska slutet av förra säsongen. Gillian Anderson och Jason Isaacs gick med i rollen den här gången och spelade Catherine’s mamma Johanna och Peters far Peter den stora. Serien är skapad av den favorit manusförfattaren Tony McNamara och är en perfekt blandning av satir, komedi och drama. Fanning och Hoult är båda nominerade till Golden Globes för sina föreställningar – och av goda skäl.

21. hacks

"Hacks"

(Bildkredit: HBO MAX)

Jean Smart leder upp denna briljant smarta komedi-serie om en legendarisk stand-up-komiker vars kämpar för att tilltala yngre generationer. Och även om drottningen av Sin City kanske inte längre är en massiv, tvärkulturhit i showens värld, är hon i vår mycket verkliga värld. Smart är utmärkt som den sassy, ​​snygga Deborah Vance som rekryterar den lika roliga Ava Daniels, spelat av nykomlingen Hannah Einbinder, för att hjälpa henne att skriva material. Det som gör att hackar sticker ut är dock ögonblicken av allmänna patos, eftersom de två lederna lär av varandra och växer som ett resultat. ”Hon är så djupt rolig, så begåvad som komiker, men också en otrolig dramatisk skådespelare, så hon var guiden för vad tonen i showen skulle vara,” sa showrunner Jen Statsky i en intervju. Inte konstigt att Smart är i linje för att vinna alla priser …

20. Den här gången med Alan Partridge säsong 2

"Den

(Bildkredit: BBC)

Norwichs finaste var tillbaka i den heta sätet med co-presenterare Jennie Gresham (Susannah Fielding, Superb) för mer en spoofery i show-stil. En uppgradering på säsong ett, med den här tiden … kände sig mer bekväm i sitt tidningsformat, Highlights inkluderade en återförening med att känna mig och veta att du är skit ventriloquist Joe Beasley (John Thomson) och Cheeky Monkey, Alan undersökte Chemsex och Matt Smith i en en Cameo som en snarkig journo som får borden på honom. Finalen, där han grev över prinsessan Anne som om han var i Elizabethan Times, var vintage Alan.

Läs mer  Skaparen av The Lazarus Project berättar hur säsong 2 är "ett helt annat djur"

19. Bluey säsong 2

"Blå"

(Bildkredit: ABC Kids)

Bluey är ett sällsynt utseende för en barns show på Total Films årliga lista över de bästa TV -programmen och är en tröstande glädje för alla åldrar. De otroligt charmiga åtta minuters avsnitten är för bra för att slösas bort på förskolebarn, så full av värme och vidd är äventyren för australiensiska Blue Heeler Bluey och hennes familj (och grannskapet). Säsong två höjdpunkter inkluderade en resa till filmerna, en interstellär drömsekvens och jul- och påsk -eskapader, men showens verkliga försäljningspoäng var dess fantasi (fånga barndomsspel) och empati (hittade inte några föräldrar lite korn i ögat Under ’Mum School’ eller ’Baby Race’?)

18. Cobra Kai säsong 3

"Cobra

(Bildkredit: Netflix)

Den bästa säsongen av Karate Kid-spin-off levererade ännu en kranskick av nostalgi rätt till känslorna. Medan Miguel återhämtade sig från sin livshotande skada i slutet av säsong två, betalade Daniel Larusso respekt för Mr. Miyagis rötter med en resa till Okinawa, som gav flashbacks till den andra filmen. Samtidigt fortsatte Beleagued Johnny att tjäna vår sympati och bevisade att han är mer än kartongskurken från 1984 -filmen. Kampsekvenserna var förstklassiga, och den ökade närvaron av John Kreese (Martin Kove) ledde till ett helvete av en showdown. Elisabeth Shues återkomst som Ali var glasyren på kakan.

17. Sexutbildning säsong 3

"Sex

(Bildkredit: Netflix)

Den tredje säsongen av Netflixs konsekvent lysande skoluppsättning komedi-drama var alla förändringar. Jemima Kirkes nya huvudmästare förde konservativa värden (och skoluniformer) till Moordale. Asa Butterfields Otis började träffa Mean Girl Ruby. Och Adam Groff (Connor Swindells) kom äntligen ut i en omklädningsrumsscen som ingen annan. Men Laurie Nunns berättelse om acceptans och inkludering förlorade ingen av sin kind – från avsnitt One’s Sex Montage -öppnare till den utländska skolresan (tänk magiska svampar och poo i en strumpa). Gillian Andersons Jean gav oss till och med en enorm skräck som kom in i det sista avsnittet. Mer tack.

16. Vad vi gör i skuggorna säsong 3

"Vad

(Bildkredit: FX/BBC)

Efter Guillermos vampyrdödande under säsong två har status quo förändrats. Nandor, Laszlo, Nadja och den roliga Colin Robinson har emellertid smorta medlemmar i det vampiriska rådet (av Taika Waititi’s Bloodsucker, ändå) med en helt ny maktdynamik till serien. Vad vi gör i skuggorna har verkligen vuxit ut filmen den snurrade från, och säsong tre tog serien till nya höjder av hilaritet. Showrunner Paul Simms avsåg att ”utöka den övernaturliga världen på sätt som är visuella och roliga.” Mission genomförd, skulle vi säga.

15. Loki

"Sylvie"

(Bildkredit: Marvel Studios)

Rick och Morty-författaren Michael Waldron omfamnade anti-logiken i multiversen för att ge oss MCU: s mest glatt excentriska sidestep i en show som till synes är utformad för att låta Tom Hiddleston göra vad han ville. Vem bryr sig om Loki dog för ett par filmer sedan-en snabb back-pedal genom tid och rum låt honom dansa genom en läkare som är kosmisk detektiv, komplett med sidekickar (Owen Wilson), altidentiteter (Sophia di Martino) och Allas favoritalligator. Mycket mer än en bro mellan faser, den episka slutliga avslöjandet bevisade också att tron ​​Marvel har i små skärm.

  • Läs mer: Vår recension av Loki avsnitt 6

14. Inuti nr 9 säsong 6

"Inuti

(Bildkredit: BBC)

Reece Shearsmith och Steve Pemberton bevisade än en gång att de är bäst
I Black Comedy Biz med Inside No. 9: s Zippy sjätte säsong, eftersom de tacklade ämnen som baby kidnappningar, giftig fandom och dödsvarande affärer med djävulen i ofta makabre, antologiskt sätt. Trots covid begränsande nummer på set lyckades författar-skådespelarna fortfarande väska förstklassiga gäststjärnor (Paterson Joseph! Adrian Dunbar! Derek Jacobi!)-Men det är Fleabags Sian Clifford som förtjänar en speciell hattspets som den till synes självtepresande läppen Läsare med en chockhemlighet i det mästerligt mystiska tredje avsnittet.

13. piga

"Margaret

(Bildkredit: Netflix)

Ledande skådespelaren Margaret Qualey är dotter till Andie MacDowell och före detta modellen Paul Qualey, men alla som tänkte att nepotism hade något att göra med att hon landade ledningen för denna Netflix -serie har helt klart inte sett det. Hon spelade Alex, en ung mamma som lämnar sin känslomässigt kränkande pojkvän (Love, Simon’s Nick Robinson) och får ett jobb som piga för att försöka få slut. Balansera grus och oro med kärlek och hopp, hembiträde bakdärde den hårda kärleken mellan en mamma och dotter med det trasiga amerikanska välfärdssystemet. MacDowell lyste också som Alexs idiosynkratiska mamma: ”Att arbeta med henne var en dröm som gick i uppfyllelse,” sade Qualley.

Läs mer  City on Fire Cast Unavels New Apple TV Plus Mystery från Creators of the O.C. och Gossip Girl

12. Ted Lasso säsong 2

"Ted

(Bildkredit: Apple)

Allas favorit hälsosamma serie återvände för en andra säsong och gav glädje-både normalt och jul-y-till våra TV-apparater. Medan öppningsavsnitten saknade fokus för den första säsongen, samlades saker snabbt för en förtjusande berättelse om en Moustachioed fotbollstränare som hanterade sina egna demoner. Fler spelare från Teds lag, Richmond Greyhounds, fick tid i rampljuset den här gången, medan juniortränaren Nate the Great’s Gradual Fall planterades subtilt genom säsongen. ”Det kommer från det toxiska förhållandet med sin pappa,” sade skådespelaren Nick Mohammed. Det visar sig att Ted Lasso handlar om pappafrågor.

  • Läs mer: Vår recension av Ted Lasso säsong 2 Premier

11. Endast mord i byggnaden

"Endast

(Bildkredit: Disney/Hulu)

Steve Martin och Martin Short har försökt omarbeta sig som en vaudeville -dubbelakt i flera år, men de var tillräckligt smarta för att ta sin plats i en oklanderlig ensemble som tog fram det allra bästa i alla. Selena Gomez, Amy Ryan, Nathan Lane, Tina Fey och Jane Lynch (för att inte tala om Sting) såg ut som om de har den bästa tiden att försöka lösa en snygg whodunnit – och showens milda podcast pastiche betalade sig tillräckligt bra för att känna sig roliga liksom verkligen gripande. Sällan har en show om kallblodigt mord kändes så mysigt.

10. Tid

"Stephen

(Bildkredit: BBC)

Skrivet av Jimmy McGovern och regisserad av Lewis Arnold, som förra året gav oss David Tennant som Dennis Nilsen i Des, fokuserad på Eric McNally (Stephen Graham), en fängelse-men-fängelse som befinner sig som befinner sig när några av de fångarna Lär dig att han har en son i ett annat fängelse. McNallys val: smuggla i smygband eller höra om sin pojkes regelbundna slag. Graham tillbringade tid i Nick med en riktig PO för att förbereda sig för rollen och lärde sig om de utmaningar de står inför – som alla läggs ut i tid. ”Mental hälsa, narkotikamissbruk … de är inte kvalificerade att hantera människor som detta,” sade han.

9. Wandavision

"Bild

(Bildkredit: Marvel Studios)

”Något är fel här, Wanda …” Men så många saker var rätt med MCU: s radikala flytt till Sitcom-land, där man och häxa tog centrum när årtionden flög förbi i en virvel av platsen på pastiche, sly tonalskift (Från dumt till olyckligt till verkligt sorgligt) och tillräckligt med cosplayidéer för att fylla hall h två gånger över. Plus all CG Fizz och Wirework du förväntar dig av Marvel. Under hela tiden väntade Agatha (Kathryn Hahn) på att stjäla showen, men i kärnan var en antecknings-perfekt duo: temalåtguider Kristen Anderson-Lopez och Robert Lopez (”Du vandrar världen med en vision om vad livet kunde vara…”).

  • Läs mer: Vår recension av Wandavision avsnitt 9

8. Scener från ett äktenskap

"Scener

(Bildkredit: HBO)

Fritt uppdaterad från Ingmar Bergmans original från 1973 – själv skjuten som en miniserie innan de kondenserades för en teaternedskärning – detta searing HBO -drama kroniskt krönade ett smulande äktenskap. ”Det var det mörkaste jag någonsin skjutit,” vann Jessica Chastain, medan medstjärnan Oscar Isaac märkte det ”otroligt utmanande”. De tullade inte – detta gjorde för traumatisk tv, orädd i sin strävan efter sanning. Och för att tänka, några spelare kom förmodligen för den sexiga canoodling som de såg mellan de två stjärnorna på den röda mattan på Venedig Film Festival; Inte sedan Blue Valentine marknadsfördes eftersom en romcom hade tittarna varit så sucker-stansade.

7. Det är en synd

"Det

(Bildkredit: Kanal 4)

Russell T. Davies gick tillbaka till 80 -talet för detta rörliga AIDS -drama, ett kraftfullt Clarion -samtal mot självständighet och intolerans som också fungerade som en hjärtlig elegy för en förlorad generation. Years & Years -sångaren Olly Alexander var fantastisk som Young Lead Ritchie, en sorglös hedonist som hade för mycket kul att oroa sig för epidemin som decimerar hans samhälle. Ändå var hans bara en föreställning i ett drama som också skröt Keeley Hawes som hans otrevliga mamma och Neil Patrick Harris som en välvillig skräddare. En triumf för kanal 4 vid en tidpunkt då den har att göra med ett eget existensiellt hot i regeringsmandat privatisering.

6. Bläckfiskspel

"Bläckfiskspel"

(Bildkredit: Netflix)

Den skarpa sociala satiren i parasiten mötte det omplacerade viljan av Battle Royale år 2021: s största streaming sensation, en gripande nioparter som hade kassafattiga koreaner tävlade i liv-eller-dödsspel för en ständigt ökande spargris för skuldbanning pengar. Sällan har statyer, kulor och dragkamp pålagt sådana dödliga förverkningar som de gjorde i Hwang Dong-hyuks saga, ett drama vars visuellt arresterande ikonografi var lika avgörande för dess framgång som sin ensemble av ledande spelare. Vem kunde glömma de hotande vakterna med sina mörka staketmasker och huva röda jumpsuits, eller det trippy labyrintrummet med sina pastellfärger och Escherinspirerade trappor?

  • Läs mer: 10 visar att titta på om du älskade bläckfiskspel
Läs mer  Viola Davis Grammy Win betyder att hon har EGOT -status

5. Den vita lotusen

"Den

(Bildkredit: HBO)

Beläget i en Edenic Hawaiian resort spelade Mike Whites senaste cringe-com som Todd Solondz lycka skarvade med fawlty torn. Rika vita människor anlände för att smutta på cocktails och dyk, men befann sig istället kämpa med frågor om ras och kolonialism, rätt och samtycke, som scenarier som samtidigt var lustiga och bracingly obekväma. White har naturligtvis tidigare form på den här typen av saker – om du inte har sett filmen Beatriz på middag och TV -show upplyst, gör det nu. Men dessa framdrivande miniserier, felfritt utförda av en ensemble -roll som inkluderar Connie Britton, Steve Zahn, Alexandria Daddario, Jennifer Coolidge, Sydney Sweeney och, bäst i show, Look’s Murray Bartlett, kan bara vara hans magnum opus.

4. Den underjordiska järnvägen

"Underjordiska

(Bildkredit: Amazon Studios)

”Kanske har Amerika aldrig varit bra …”, musade Barry Jenkins till Guardian i år och uttryckte en tanke som hjälpte till att oskärpa de moderna gränserna för hans kompromisslösa historielektion. Genom att ge oss en miniserie som läste som en roman och spelade som en film, Jenkins anpassning av Colson Whiteheads Pulitzer-prisvinnare blandade genrer för att uppdatera slavupplevelsen genom ögonen på Western Sci-Fi-skräck. Levande med naturen och sprickande med magisk realism gjorde showens poetiska kant ingenting för att mjukgöra den hårda känslan av själva historien-med alltså Mbedu som ledde en otrolig roll inklusive Joel Edgerton, Fred Hechinger, Peter Mullan, Aaron Pierre och William Jackson Harper . Ofta svårt att titta på, det var ännu svårare att glömma.

3. Stare i Easttown

"Kate

(Bildkredit: HBO)

Kate Winslet gjorde prisutdelningar för ammonit, men det var hennes råa, verkliga skildring av en smalltown Pennsylvania -polis som jonglerade en mordutredning, PTSD och olika smörgåsar som verkligen gjorde ett märke. Bärande smärta lika synlig som hennes rötter, sto i Winslets virtuoshänder var öm, ballsy, rörig och helt begriplig när hon förhandlade om moderskap, en besvärlig kärlekstriangel (med en också excellent Guy Pearce och Evan Peters) och kramande sorg i en nagel- Bita whodunnit som också var en uppslukande studie av ett oroligt samhälle. Rik på specificitet (märkesölen var lika autentisk som dialekten) och utmärkt uppsatt av en crackerjack-roll, detta var den typ av rörlig, smart tv som du sörjde slutar redan före gut-stansfinalen.

2. Succession säsong 3

"Succession

(Bildkredit: HBO MAX)

Boasting more helicopters, FBI raids, daddy issues, and (potentially poison-filled) doughnuts than you can shake a subpoena at, season three saw sweary media mogul Logan Roy (Brian Cox), and his Waystar Royco cronies, try to keep control of
Familjeföretaget efter sonen Kendalls (Jeremy Strong) fördömande presskonferens i Sharp Satires säsong två finale. Showrunner Jesse Armstrong och författare erbjöd Zinger på Zinger (”Jag får skiten, vi är knullade”) mitt i det härligt otäcka inbördeskriget; Var och en levereras perfekt av en roll som tydligt älskar att spela dessa ibland tragiska, ofta grymma och alltid löjliga karaktärer. ”Det finns mer liv i det. Den här säsongen öppnar upp historier som jag känner kommer att ta två serier att lösa,” sa Cox. Vi är nere för mer dynasti drama

1. Midnattmassa

"Midnattmassa

(Bildkredit: Netflix)

När journalister behandlades för att främja visningar av Netflix flaggskeppsserie, mailades de också ett välkomstbrev av dess författare/regissör Mike Flanagan. I det medgav Flanagan att midnattmassan var ”min favoritprogram hittills” – vissa hävdar med tanke på den omsorg och omtanke som han tog med sig till att anpassa Stephen King’s Doctor Sleep och Shirley Jacksons The Haunting of Hill House – och han talade om dess personliga natur med tanke på att han är en tidigare altarpojke och är tre år nykter. Tro och beroende spelade nyckelroller i en serie som också hanterade fördomar, fanatism och systemisk korruption.

Tunga teman, säkert, och ofta plockade över i loooong monologer du kanske mer kan förvänta dig i en Nuri Bilge Ceylon -film. Men denna långsamma, fascinerande, verkligen spökande berättelse om det lilla samhället på Crockett Island som genomgår konstiga förändringar efter att en karismatisk ung präst (Hamish Linklater, Superb) anländer till dess gråa, lindade stränder görs härligt smakliga-Nej, rivet-av den Genrefångar som tillämpades på ett klokt sätt.

”Skräcken och mysterierna i Midnight Mass är några av de djupaste – och mörkaste – jag har någonsin utforskat,” sade Flanagan i sitt uttalande. Och pojke, resonerade de. Detta är en skräckhistoria som du kan kalla själskakande.

Det var Total Films bästa TV -program 2021. För mer, kolla in de bästa Netflix -program som finns tillgängliga att titta på just nu.

Totalfilm

    Det totala filmteamet består av de finaste sinnen i hela filmjournalistik. De är: redaktör Jane Crowther, vice redaktör Matt Maytum, recensioner Ed Matthew Leyland, den nya redaktören Jordan Farley och online -redaktör Jack Shepherd. Räkna med exklusiva nyheter, recensioner, funktioner och mer från teamet bakom den smartare filmmagasinet.

    Frenk Rodriguez
    Hej, jag heter Frenk Rodriguez. Jag är en erfaren skribent med en stark förmåga att kommunicera tydligt och effektivt genom mitt skrivande. Jag har en djup förståelse för spelbranschen och håller mig uppdaterad om de senaste trenderna och teknikerna. Jag är detaljorienterad och kan noggrant analysera och utvärdera spel, och jag närmar mig mitt arbete med objektivitet och rättvisa. Jag tillför också ett kreativt och innovativt perspektiv till mitt skrivande och mina analyser, vilket bidrar till att göra mina guider och recensioner engagerande och intressanta för läsarna. På det hela taget har dessa egenskaper gjort att jag har kunnat bli en pålitlig och tillförlitlig källa till information och insikter inom spelbranschen.