Den här nya dokumentären tar dig bakom musiken från MediEvil, och det är den perfekta Halloween-behandlingen

(Bildkredit: Sony)

Det finns få bättre Halloween-godsaker än att spela via Medievil, och om du har en PlayStation Now-prenumeration kan du spela den utmärkta PS4-remaken gratis i helgen.

Bortsett från den Python-humoristiska humor, är en utmärkande del av spelet det Danny Elfman-inspirerade soundtracket av kompositörerna Bob & Barn (AKA Paul Arnold och Andrew Barnabas) är fortfarande ett av de bästa i videospel. En ny dokumentär om skapandet av Medievils nya, helt orkestrerade soundtrack för remake kan ses på Official PlayStation Magazine YouTube-kanal i helgen.

Inuti MediEvil soundtracket

(Bildkredit: Sony)

1998, när Bob & Barn ombads att skapa ett orkestrerat soundtrack, tyckte de att det var en ”skrämmande uppgift” eftersom duon bara hade en synth, en Roland JV-1080 och sampler. Kommer från samma Amiga-demo-scen som Jesper Kyd, i synnerhet Andrew Barnabas var mer van vid cyberpartierna och ravesna på 1990-talet (Barnabas var en gång värd för ett 5000-personersevenemang i Norge) än Hollywoods frodiga orkestrering. 

Inspirerad av A Nightmare Before Christmas så mycket som 80-talets arkadklassiker Ghouls ’N’ Ghosts hade kompositörerna en tydlig identitet för soundtracket. ”Men det var något jag aldrig hade gjort förut”, säger Andrew Barnabas när han reflekterar över att skapa originalmusiken. ”Det var verkligen det viktigaste, jag hade aldrig skrivit musik i orkesterstil. Det var lite av en utmaning, särskilt på 90-talet.”

Genom att samla orkester-CD-skivor och mata in prover manuellt började duon snart skulptera den musik vi har kommit att älska bit för bit. ”Extrapolering och slags dragning av poängen var enormt tillfredsställande, mycket svårt, mycket skrämmande, men samtidigt mycket tillfredsställande.”

Återvänder dock för att spela in musiken till PS4-omskapningen, tyckte paret att deras musik var ”ganska rå”. I själva verket avslöjar Barnabas att den ursprungliga planen för omarbetningen var att skapa en ny poäng och inte använda originalet. ”Den första demo som vi gjorde för Sony, var att ta ett av de första spåren och sedan göra det till en ny poäng.”

(Bildkredit: Sony)

”En av de största hindren för att skriva musik för spel på den tiden var det faktum att det var så tekniskt krävande”

Efter att ha arbetat på varje Medievl-spel hittade paret att skapa ny musik för remaken som att cykla. ”Vi satt där och kastade bara idéer åt vänster och höger i sequencer”, säger Barnabas. 

Läs mer  Hur man spelar som CM Punk i WWE 2K23

Några av konstigheterna i originalpartituren kom till på grund av formatet, avslöjar Paul Arnold. På PS1 var musiken inte interaktiv så det var den här ljudväggen. ”Vi behandlade det mer som tapeter”, säger Arnold. ”Var och en av spåren var konstruerade på ett sätt som de skulle komma in med ganska låg volym och sedan bygga till en crescendo i mitten och sedan, du vet, avta mot slutet och sedan slinga.”

Men många fans älskade hur den ursprungliga icke-interaktiva musiken lät, i den utsträckning att kompositörerna var tvungna att avleda arga svar online på dem omarbetade musiken till PS4 och gjorde den helt interaktiv.

Barnabas förklarar: ”Allt vi gjorde var att göra det hur vi skulle ha älskat att ha gjort det tillbaka 1998 men inte kunde eftersom budgeten inte fanns för en full orkester och inte heller tekniken för att göra den interaktiv.”

Ändra hur musik skapades för spel

(Bildkredit: Sony)

Det var inte att säga att Playstations introduktion av CD-spelaren inte var ett stort skifte i hur musik kunde skapas för spel. ”Det var förmodligen det största grundläggande skiftet som en spelkompositör som du hade [.] det var första gången att det tekniska sättet att presentera musik inte begränsades av plattformens ljudfunktioner. Det innebar att din musik kunde låta som riktig musik. ”

Det var dock ett tveeggat svärd, eftersom musiker som Bob & Barn som hade spenderat flera år på chipmusik och skrivdrivrutiner sedan C64-dagarna befann sig i konkurrens med kompositörer från TV och film.

”En av de största hindren för att skriva musik för spel på den tiden var det faktum att det var så tekniskt krävande. Tillbaka på den tiden [före PS1] satt man verkligen framför en skärm med kod och sa: ’ det är min låt ’. ”

Men det betydde att paret så småningom kunde gå in i en studio, spela in artister och orkestrar och skapa mycket rikare musik. Det innebar också en musiker som är bekant med att använda ett tangentbord och en dator som nu behövs för att förstå hur en studio fungerade. 

Duon skapar nu komplexa ljudspår för spel, TV och film. Den BAFTA-nominerade duon var bland de första spelkompositörerna som gjorde poäng för en full orkester och kör, för Sonys Primal.

Läs mer  Diablo 4: Vessel of Hated syftar till att besvara frågor som kampanjen lämnade kvar: "Du kommer definitivt att få veta stenens öde"

(Bildkredit: Sony)

”Medievil har varit grunden för allt vi har gjort. Något som har följt oss genom hela vår karriär”

Ankomsten av CD: n innebar också att musikerna tävlade med spelets kodare för hur man skulle använda skivan. ”Under utvecklingen av Medievil pratades det om möjligheten att behålla CD: ns streamingfunktioner i PlayStation för att streama grafik i realtid, så att de kunde få det att se bättre ut”, säger Arnold. ”Så det fanns en tidsperiod där vi inte var säkra på att vi skulle kunna strömma musik direkt. Det var inte absolut givet [.] det var spännande, men samtidigt var vi också livrädd att den här världen skulle ha öppnat sig för oss och sedan omedelbart stängs innan vi får chansen att använda den. ”

Tack och lov fick paret sin väg och Medievils soundtrack måste göras så det var tänkt eftersom musiken kan avnjutas utanför spelets gränser. Introduktionen av CD: n startade vår kärlek till spelljudspår. ”Jag tror att om du gör musiken mer tillgänglig och människor kan få tag på den lättare så kommer de naturligtvis att lyssna på den och de kommer att uppskatta den. Eftersom det är en oberoende konstform”, säger Arnold.

Det finns liten tvivel i konstnärskapet som visas i Medievils signaturlåt, Gallowmere Waltz, som har dykt upp i varje version av spelet. ”Medievil har varit grunden för allt vi har gjort”, säger Arnold. ”Något som har följt oss genom hela vår karriär och det är alltid ett stort privilegium att få återvända till det och arbeta i den världen igen.”

Och att tänka, det partnerskapet kunde mycket väl ha varit över innan det ens började, som dokumentären avslöjar. Bob – då anställd inte som kompositör i projektet utan som ljuddesigner – skrev en lömsk melodi medan Barnabas var på semester. ”Jag visste inte om Barn skulle spotta fjädrar.” säger Arnold. ”Jag ville bara prova!”

Letar du efter den senaste informationen om PS5 och PS4? Då vill du prenumerera på Official PlayStation Magazine för att få den levererad direkt till din tröskel och kolla in Tidningar direkt för alla de senaste erbjudandena. 

Frenk Rodriguez
Hej, jag heter Frenk Rodriguez. Jag är en erfaren skribent med en stark förmåga att kommunicera tydligt och effektivt genom mitt skrivande. Jag har en djup förståelse för spelbranschen och håller mig uppdaterad om de senaste trenderna och teknikerna. Jag är detaljorienterad och kan noggrant analysera och utvärdera spel, och jag närmar mig mitt arbete med objektivitet och rättvisa. Jag tillför också ett kreativt och innovativt perspektiv till mitt skrivande och mina analyser, vilket bidrar till att göra mina guider och recensioner engagerande och intressanta för läsarna. På det hela taget har dessa egenskaper gjort att jag har kunnat bli en pålitlig och tillförlitlig källa till information och insikter inom spelbranschen.