Superhjältar och superskurkar har varit låsta i en oändlig strid i årtionden. Men vem har varit den allra bästa av dem alla när deras strider blåser upp på vita duken?
Även om superhjältefilmer har exploderat i popularitet under 2000-talet har de funnits i mediet nästan sedan dess begynnelse. Beroende på vilken definition man använder markerar The Mark of Zorro från 1920 början av superhjältefilmerna, medan filmen Mandrake the Magician från 1939 är den första serietidningen som filmatiserades.
Oftast lever och dör superhjältefilmer av de skådespelare som ger dem liv. Det krävs trots allt en speciell typ av skådespelare för att övertygande spela en man som kan skjuta laser från sina ögon eller bära en löjlig dräkt utan att skämmas. Men i sällsynta fall är de skådespelare som väljs för att spela i superhjältefilmer avslöjanden som lyfter materialet till något mer än genrens blygsamma ursprung.
Oavsett om de är faktiska superhjältar eller superskurkar, eller de människor som omger dem, är detta de 32 bästa rollbesättningarna i superhjältefilmernas historia.
32. Patrick Wilson som kung Orm
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
På papperet skulle Patrick Wilson kanske ha kunnat spela Aquaman. Han är fysiskt lik den vattenlevande superhjälten, som han ser ut i de ursprungliga serietidningarna. Men i James Wans miljarddollarhit Aquaman från 2018 och dess uppföljare Aquaman and the Lost Kingdom från 2023 spelar Wilson istället Aquamans skurkaktiga halvbror King Orm, vars önskan att bli ”Ocean Master” hotar världshaven. I strid med sin populära image som en snäll fadersgestalt (vanligtvis i mörka skräckfilmer), glänser Wilson i Aquaman-filmerna med sällsynt grymhet och iver som kan övertyga dig om att han kan, och kanske borde, härska över havet.
31. Brandon Lee som Eric Draven/The Crow
(Bildkredit: Miramax Films)
Som son till kampsportslegenden Bruce Lee var Brandon Lee ämnad för stjärnstatus. En Hollywoodhjärtekrossare som utan ansträngning utstrålade coolhet (titta bara på hans TV-intervjuer, det är häpnadsväckande att se hur lik sin far han var), hans sista filmroll kom 1994 i superhjältefilmen The Crow, där han spelade en mördad rockstjärna som återvänder som en övernaturlig hämnare. Även om Lees prestation är hemsökt av både materialets mörka natur och den hemska olyckan på inspelningsplatsen som tog hans liv, kan Lees Crow fortfarande ge rysningar längs ryggraden helt på grund av hans magnetiska aura som innehöll för mycket strålning för att en livstid skulle kunna hantera.
30. Bryan Cranston som Zordon
(Bildkredit: Lionsgate)
Innan han var Walter White var Bryan Cranston… Snizzard? Tidigt i sin karriär betalade Emmy-vinnaren Bryan Cranston sina räkningar som röstskådespelare för Saban Entertainment och lånade ut sin röst till flera gummimonster i Mighty Morphin Power Rangers. Efter att ha hyllats av kritikerna i AMC-dramat Breaking Bad återvände Cranston till sina rötter för att spela den kloke utomjordiske mentorn Zordon i 2017 års nystartade film. Under all den tecknade PG-13-absurditeten är Cranstons prestation som Zordon överdimensionerad och dundrande, som en frustrerad utomjording som desperat försöker rädda världen med de få kort han har på hand för att sedan bli den surrogatfarsfigur som några deppiga tonåringar med attityd faktiskt behöver.
29. Mark Ruffalo som Bruce Banner/The Hulk
(Bildkredit: Marvel Studios)
Det är ett misstag att tänka på Mark Ruffalo som bara en ersättning för en bortklippt Edward Norton. Skådespelaren/aktivisten kom från rom-coms och thrillers i slutet av 2000-talet och anlitades av Marvel Studios för att ersätta Norton som den nya Bruce Banner/Hulk i 2012 års The Avengers. Ruffalo gjorde inte bara succé i rollen, utan visade också att han förmodligen hade passat bättre hela tiden, genom att perfekt spela Banners ödmjuka briljans som kräver kontrast till hans utslätade, monstruösa alter ego. Att Ruffalo sedan dess har spelat sin Hulk för flera Marvel-projekt och aldrig har känt att han har överdrivit sitt välkomnande är ett bevis på hans talang.
28. Grace Caroline Currey som Mary Shazam
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Mary Shazam är kanske inte en kulturell ikon som Wonder Woman, men hon är fortfarande en av världens första superhjältinnor i serietidningar. En så viktig karaktär behövde en spännande ung talang som kunde bära hennes cape för 2000-talets publik. In kom: Grace Caroline Currey, som spelade Mary Shazam i både 2019 års Shazam och 2019 års Shazam: Fury of the Gods (den senare hade faktiskt Currey i sina superhjältetröjor). Curreys rollprestation som Mary Shazam är livlig men sansad med extrem storasyster-energi och är underskattad i hela DCEU-franchisen. Även om Mary Shazam aldrig har varit en populär karaktär för att motivera sina egna titlar, visar Curreys del att du inte behöver leda din egen film för att fortfarande vara en attraktion.
27. Robert Redford som Alexander Pierce
(Bildkredit: Marvel Studios)
Även om Robert Redfords roll som S.H.I.E.L.D.-figuren Alexander Pierce i Marvel-filmen Captain America: The Winter Soldier från 2014 främst var en stuntroll för att påminna om skådespelarens profil i politiska thrillers från 1970-talet, överträffade den prestigefyllda stjärnan ändå de begränsade parametrarna för sin tidigare skurk i Marvel-filmer. Alexander Pierce är kall, beräknande och fruktansvärt hänsynslös och skrämmer inte för att han är en mustaschprydd antagonist som söker makt, utan för att han i slutändan bara är en marionett som helt har anammat HYDRA:s ondskefulla dogmer.
26. Yahya Abdul-Mateen II som David Kane/Black Manta
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Det är en legitim bedrift för en skådespelare att ha en av de coolaste dräkterna i hela superhjältefilmens historia, och ändå vara mer intressant när masken är av. I båda DC:s live-actionfilmer om Aquaman spelar Yahya Abdul-Mateen II piraten David Kane, alias ”Black Manta”, som har en avancerad kraftdräkt – ett kitbash-projekt med olagliga atlantiska vapen – som låter honom fysiskt konfrontera den halvt atlantiske superhjälten Aquaman. Men hur otrolig Black Manta än ser ut på skärmen är det Abdul-Mateen II:s rollprestation som ger David/Black Manta hans lockande allvar. När han verbalt hotar att ”döda Aquaman” vet du bara att han menar det.
25. Jay Chou som Kato
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
2011 tog arthouse-regissören Michel Gondry sig an en superhjältekomedi med stor budget i The Green Hornet, en reboot av 1960-talets TV-serie som är mest ihågkommen för sin andra manliga huvudroll: Bruce Lee, som kung fu-betjänten Kato. I rebooten, som leds av Seth Rogen, anlitades den taiwanesiska popstjärnan Jay Chou för att fylla Bruce Lees läderskor. Otroligt nog lyckas Chou och blir en perfekt ”mänsklig schweizisk armékniv” (som Rogens Britt Reid uttrycker det) vars expertis inom alla möjliga områden – kemiteknik, mekanik, kampsport, till och med kaffebryggning – gör honom till den verkliga stjärnan i hela kalaset. Även om The Green Hornet bombades i februari 2011, matchar Chou på ett imponerande sätt Rogens energi och skapar en osannolik duo som ärligt talat hade mycket mer i tanken än vad en medelmåttig film antydde.
24. Alfred Molina som Dr. Otto Octavius/Doc Ock
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
Det är inte lätt att spela en superskurk och ändå väcka känslor av sympati och sorg över ett briljant sinne som korrumperats av hybris. Det är Alfred Molina, i sin minnesvärda roll som Dr. Otto Octavius, alias ”Doc Ock”, i Sam Raimis Spider-Man 2. I en film som redan är full av fantastiska prestationer – jag tittar på dig, J.K. Simmons – står Alfred Molina rakryggad som en karismatisk maskin i ett okonventionellt skal. Under Raimis mästerliga regi blir Doc Ock mer än en fånig tecknad skurk, utan en tragisk skildring av en mans genialitet som tar överhanden.
23. Ron Perlman som Hellboy
(Bildkredit: Universal Pictures)
Ron Perlman dyker inte upp i Guillermo del Toros Hellboy förrän långt efter 20-minutersmarkeringen. Men hans porträtt av Dark Horses mest kända seriefigur är så bra att det är svårt att komma ihåg det faktumet överhuvudtaget. Trots att Hellboy är ett barn från underjorden gör hans besatthet av ändlös konsumtion av TV, godis och kalla öl honom till den mest skrämmande studentpojke man någonsin kan föreställa sig. Genom Perlmans egen djupa röst och naturliga svada var han praktiskt taget född att spela en sådan avslappnad avatar av ondska.
22. Christopher Reeve som Clark Kent/Superman
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Sedan 1978 har publiken verkligen trott att en man kan flyga, och det är tack vare Christopher Reeve. I Richard Donners fantastiska moderna epos kommer Stålmannen till liv genom den då okände Christopher Reeve, vars stiliga charm gör att han kan spela både den heroiske Stålmannen och hans alter ego, den klumpige reportern Clark Kent. I ett minnesvärt ögonblick som lever kvar i evighet dröjer sig Donners kamera kvar vid Reeve som porträtterar Clark; när Margot Kidders Lois Lane har ryggen vänd justerar Reeve sin hållning – och lägger på ett litet, snett leende – för att påminna publiken om att Clark och Superman faktiskt är samma man. Om bara Lois visste.
21. Hugh Jackman som Logan/Wolverine
(Bildkredit: 20th Century Studios)
Hugh Jackman har hjärta och själ som en superstjärna på Broadway. Men på vita duken kommer han för alltid att vara ihågkommen som antihjälten Wolverine. Sedan Jackman medverkade i filmen X-Men från 2000 har han med sin gestaltning av Marvels mest kända X-Men-medlem följt utvecklingen av Hollywoods superhjältar, där han undvikit pojkscouternas godhet till förmån för något grusigare och vildare. Jackmans Wolverine är ingen superman, men han är skillnaden mellan en kille som kan dricka en hel halvliter öl och ändå se ut som en man som kan stjäla Jean Grey från Cyclops. Även om Jackman tillfälligt drog sig tillbaka från rollen efter det gränsöverskridande neo-Western-eposet Logan från 2017, visar hans återkomst i Deadpool 3 att legender verkligen aldrig dör.
20. Samuel L. Jackson som Nick Fury
(Bildkredit: Marvel Studios)
När Samuel L. Jackson klev fram ur skuggorna i Tony Starks vardagsrum i eftertexterna till Iron Man var det ingen som visste hur mycket saker och ting skulle komma att förändras. Även om Jacksons medverkan mestadels är resultatet av förhandlingar mellan Marvel Comics och Jackson själv (lång historia, men den är bra), har Pulp Fiction-stjärnan på ett mästerligt sätt utnyttjat denna sällsynta stjärnglans för att bli en av de mest bestående figurerna i superhjältefilmernas historia. Med flera film- och TV-framträdanden i bagaget inger Nick Fury respekt från alla i sin omgivning, till och med från utomjordingar, helt utan att ha några egna krafter att tala om. Han är Nick Fury. Han behöver inga krafter, han är kraft.
19. Chris Hemsworth som Thor Odinson
(Bildkredit: Marvel Studios)
En av de största lyckokast Marvel Studios någonsin haft var att casta Chris Hemsworth som den mäktiga nordiska hämnaren Thor. Trots att den australiensiske hunken var praktiskt taget okänd i Hollywood – hans största roll före Thor var att spela kapten Kirks far under fem minuter i filmen Star Trek från 2009 – tog filmskaparna av Thor en chans på honom och upptäckte en muskulös actionman med grym komisk tajming. Som Thor har Hemsworth fått publiken att både jubla och skratta, ibland på samma gång. Även om Thor länge hade spelats rakt av i serietidningarna, som en gudalik hjälte i en ynklig och bräcklig värld av människor, har Hemsworth hittat nya dimensioner som gör att han känns mer som oss själva än någon av de andra Avengers.
18. Paul Dano som Gåtan
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Innan Matt Reeves The Batman släpptes 2022 var Riddler starkt förknippad med Jim Carreys maniska energi i 1995 års film Batman Forever. Men i Reeves mer jordnära serietidningsthriller gestaltar Dano rollen som en farlig sociopat som inget hellre vill än att filosofiskt utmana ”The Batman”. Även om Riddler är en av Batmans mest kända figurer i hans skurkgalleri, resulterar samarbetet mellan Reeves som medförfattare och regissör och Dano i en helt nybildad Riddler vars kyliga aura träffar närmare hem än vi kanske vill erkänna.
17. Chadwick Boseman som T’Challa/Svarta pantrarna
(Bildkredit: Marvel Studios)
Efter att ha spelat kända svarta amerikanska ikoner som Jackie Robinson och Thurgood Marshall, gick den framlidne Chadwick Boseman in i en mer fantastisk värld i sin gestaltning av T’Challa, kungen av Wakanda i Marvel Cinematic Universe. I Black Panther ger Marvels afrofuturistiska fantasi utrymme för att föreställa sig hur mycket ett samhälle hade kunnat blomstra under hundratals år om det hade varit fritt från slaveriets fasor. I sin rolltolkning utstrålade Boseman en sorts eterisk värdighet som passade en adelsman. Även om Boseman dog 2020 som en man, kommer han alltid att bli ihågkommen som en kung.
16. Elizabeth Olsen som Wanda/Scarlet Witch
(Bildkredit: Marvel Studios)
Från sitt första framträdande i 2015 års Avengers: Age of Ultron till sin helomvändning i 2022 års Doctor Strange in the Multiverse of Madness, har Olsen varit en formidabel bit i den stora Marvel-mosaiken. Även om en stor del av hennes berättelse ägde rum i Marvels stora satsning på strömmande TV (som huvudrollen i Marvels uppfinningsrika thriller WandaVision), är hennes transformativa resa inte något som vanligtvis erbjuds ens de mest långlivade superhjältarna i filmer. Men en sådan livslängd kan tillskrivas Olsen, som lever sig in i sin roll med ett otroligt djup och patos. Hon kanske inte är den vanliga rumpsparkande superhjälten, men hennes eldiga vrede gör det tänkbart att hon skulle kunna se Thanos i ansiktet utan att rygga tillbaka.
15. Michael Caine som Alfred Pennyworth
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Alfred är en förvånansvärt komplicerad karaktär som är alltför lätt att underskatta. På ytan är han Batmans sardoniska butler, en äldre surrogatfaderfigur som bara är lite förbryllad över de nattliga aktiviteterna hos en man vars blöjor han en gång bytte. Men av alla live-action-versioner av Alfred är det en som står högst: Michael Caine, i Christopher Nolans Dark Knight-trilogi. Med en tydlig accent från östra London som antyder en bakgrund i arbetarklassen spelar Caine Alfred som en man som kännetecknas av visdom, vars förståelse av världen inte är läst eller ens lärd utan upplevd. Även när han monologiserar – och det gör han en hel del i trilogin – låter han aldrig belärande. Han är den perfekta typen av Alfred för Batman: Han är där för att plåstra om hans sår, och bittert påpeka hur han kunde ha undvikit smärta från första början.
14. Patrick Stewart och Ian McKellan, som Charles Xavier/Professor X och Erik Lehnsherr/Magneto
(Bildkredit: 20th Century Studios)
Var för sig är Patrick Stewart och Ian McKellan minnesvärda som sina ledande mutanter i filmserien X-Men. Tillsammans är de dock ostoppbara. I flera av Fox X-Men-filmerna är de bästa stunderna oftast när Xavier och Erik (även kallade Professor X och Magneto) delar på filmtiden. Ännu bättre är att de nästan aldrig kastar tecknad VFX på varandra. Istället pratar de alltid bara – som män, ibland över ett parti schack. Men även när de inte är tillsammans glänser de på sina egna sätt; Xavier som den omtänksamma surrogatfarsfiguren för alla förlorade mutanter, och McKellans Erik/Magneto som den mer militanta revolutionären som anser att mutanter förtjänar mer än jämlikhet. Om Hugh Jackman var anledningen till att någon köpte biljetter för att se X-Men-filmerna, var Stewart och McKellan tillsammans anledningarna till att någon fortsatte att prata om dem efter att ha lämnat biografen.
13. Scarlett Johansson som Natasha Romanoff/Black Widow
(Bildkredit: Marvel Studios)
Scarlett Johansson gjorde en kometkarriär under 2000-talet och cementerade sin A-listestatus under MCU:s glansdagar när hon gjorde sin superhjältefilmsdebut som den dödligt vackra spionen Black Widow i Iron Man 2. Efter att ha klarat sig bra i det mansdominerade The Avengers har ”ScarJo” varit oumbärlig för karaktären, och hennes filmstjärneutstrålning har spelat en stor roll för karaktärens mystik. Hennes död i Avengers: Endgame är fortfarande ett av de tyngsta ögonblicken för franchisen, och det beror på det enkla faktum att det helt enkelt är otänkbart att Johansson inte är en aktiv del av MCU.
12. Tony Leung som Xu Wenwu/The Mandarin
(Bildkredit: Marvel Studios)
Hans ansikte är synonymt med romantisk Hongkong-film, men Tony Leung gjorde det otänkbara när han gjorde sin Hollywood-debut genom Marvel-blockbustern Shang-Chi and the Legend of the Ten Rings 2021. Flera år efter att Marvel lurade fansen med Mandarin i Iron Man 3 (spelad av Ben Kingsley, även det ett grymt val), anlitade Marvel Wong Kar-wais lockande medarbetare för att ge en rikare vision till en seriefigur som tyngs av olämpliga gula farobilder. I sina strider med sin son Shang-Chi är Xu Wenwu en mycket komplex figur, som inte helt stämmer in i någon av rutorna; skurk eller far? Han är både och på samma gång.
11. Wesley Snipes som Eric Brooks/Blade
(Bildkredit: New Line Cinema)
Utan Blade skulle det inte finnas något Marvel Cinematic Universe. Wesley Snipes dök upp vid en tidpunkt innan Marvel-hjältar verkligen hade sin plats i filmer och tog sig an rollen som Marvels halvvampyr och vampyrjägare Blade i en film som bäst beskrivs som 90-talets edginess. Även om Blade liknar andra actionfilmer från 90-talet – och det gör den faktiskt – utmärker sig Snipes som en mystifierande titelhjälte som inte har tappat ett uns av coolhet under de många år som har gått sedan dess.
10. Ben Affleck som Bruce Wayne/Batman
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Precis som Michael Keaton före honom var fans av serietidningarnas superhjältar först inte särskilt förtjusta i att Ben Affleck anlitades för att spela Batman. Men med tiden har Affleck blivit en generations definitiva Batman, som genomsyras av en trötthet som saknas hos de flesta andra Batman-skådespelare. Med salt och pepprigt hår och en rå maskulinitet som aldrig står i konflikt med hans playboy-personlighet är Ben Affleck utan tvekan den bästa Batman på film, dömd att bara dyka upp i de sämsta Batman-filmerna.
9. Bradley Cooper som Rocket Raccoon
(Bildkredit: Marvel Studios)
Det är lätt att ta för givet att en kändis gör en voice-over. Men sedan hörde vi Bradley Cooper som Rocket i den första Guardians of the Galaxy-filmen, och hans tolkning av Rocket som ett ironiskt, korthugget missfoster kändes som en uppenbarelse. Med Guardians of the Galaxy Vol. 3, som författaren/regissören James Gunn har skapat som avslutningen på Rockets historia, bevisar Cooper att han var mer än en stuntman i en brännande rollprestation full av känslor som smärta, ånger och hämndlystnad. Hans ansikte kanske saknas fysiskt i Marvel-serien, men Coopers prestation bevisar att han är en lika stor del av den som alla Avengers.
8. Ryan Reynolds som Wade Wilson/Deadpool
(Bildkredit: 20th Century Studios)
Det är mer än bara det faktum att Ryan Reynolds är kanadensare som Deadpool. Med sina komedikunskaper från sitcoms gjorde Reynolds roll som Wade Wilson till och med en total fiasko som X-Men Origins halvvägs sevärd. Efter att filmen kortvarigt dödade utsikterna för en spin-off Deadpool-serie läckte någon (ahem) material – inklusive Reynolds röst till en mer serietidningsnoggrann Deadpool – som bevisade för närsynta studiochefer hur mycket guld de faktiskt satt på. Vi är glada att de äntligen fick upp ögonen.
7. Chris Evans som Steve Rogers/Captain America
(Bildkredit: Marvel Studios)
Flera år efter att han lyste upp bioduken som den sarkastiske Johnny Storm i Fantastic Four-filmerna, gjorde Chris Evans återigen en helt annan superhjälte: Captain America, en av de främsta figurerna och moraliska förebilderna i hela Marvels universum. Evans bevisar att han har ett stort och brett register som skådespelare, och alla minnen av hans Johnny Storm har praktiskt taget glömts bort, och Evans är nu bättre ihågkommen som en rakryggad man som har gått ur tiden och vars stora känslomässiga grepp är att han missade sitt livs kärlek. (Åtminstone tills Endgame hände.)
6. Willem Dafoe som Norman Osborn/Green Goblin
(Bildkredit: Sony Pictures Releasing)
”Goblin-liknande” är en mycket lämplig beskrivning av Willem Dafoe även om man skulle radera hans Spider-Man-roll från registret. Men som Norman Osborn, alias Green Goblin, är Dafoe övertygande – och fullständigt fängslande – som en man som förlorar förståndet till sin egen vetenskap, vars djupt rotade osäkerhet till slut bubblar upp till ytan och förvandlar honom a la Jekyll och Hyde. Endast en skådespelare som Dafoe kan klara av en sådan prestation.
5. Michael Keaton som Bruce Wayne/Batman
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
Innan alla hade internet i sina hem protesterade Batman-fansen fortfarande i stora skaror mot valet av Michael Keaton i Tim Burtons Batman. Men när filmen äntligen kom ut stängde hatarna sina munnar och blev älskare. Än idag är Michael Keaton måttstocken för alla Batman-skådespelare i nya filmer. Även om hans återkomst till filmduken i 2023 års The Flash blev en oceremoniell smäll kan ingenting förta hur stor Michael Keatons kraft var som en generations Caped Crusader.
4. Angela Bassett som drottning Ramonda
(Bildkredit: Marvel Studios)
Vi skulle bara kunna säga att Angela Bassett har en Oscarsnominering för sin roll i Marvel’s Black Panther: Wakanda Forever och gå vidare. Men som drottning Ramonda – i både Black Panther och Black Panther: Wakanda Forever – levererar Angela Bassett en fascinerande och dånande prestation, där hon spelar en drottningmamma som sörjer den långsamma utrotningen av hennes familj. Även i ett universum som vimlar av superhjältar och utomjordiska varelser är det få som är lika befallande som drottning Ramonda. Hon kanske inte är en riktig superhjälte, men Angela Bassetts talanger är onekligen superhjälteaktiga.
3. James McAvoy som Wendell Crumb/The Horde
(Bildkredit: Universal Pictures)
Glöm att James McAvoy spelar en av de mest ikoniska Marvel-karaktärerna genom tiderna. I M. Night Shyamalans psykologiska thriller Split är McAvoy bländande som Kevin Wendell Crumb, vars diagnostiserade DID resulterar i en mängd delade personligheter. Hur stötande skildringen av psykisk sjukdom än må vara (och det är den), finns det inte mycket att invända mot att McAvoy är så fängslande i en tekniskt anmärkningsvärd prestation. McAvoys ”The Horde” är fullständigt fängslande och förtjänar ett större erkännande som en av de mest skrämmande superskurkarna i filmer genom tiderna.
2. Heath Ledger som Jokern
(Bildkredit: Warner Bros. Pictures)
”Varför så allvarlig?” Med bara tre ord cementerade den avlidne Heath Ledger sin odödlighet och introducerade en mycket kylig slagfras för en hel generation. I denna moderna nyversion av en ikonisk serietidningsskurk har Heath Ledger gjort Jokern till en symbol för den kulturella nihilism som präglar kriget mot terrorismen. Han är inte bara ett kriminellt geni, utan en terrorist vars mål inte är pengar eller att bli ökänd, utan av den enkla anledningen att han kan. Och om en okänd person som han kan få världen på knä, vad är då poängen med världen över huvud taget? The Dark Knight var inte den första Batman-filmen som låste in Batman och Jokern i en filosofisk strid, men i efterhand har den blivit en av de mest framgångsrika som någonsin gjort det.
(Bildkredit: Marvel Studios)
1. Robert Downey Jr. som Tony Stark/Iron Man
Det var inte bara årtiondets Hollywood-comeback. Robert Downey Jr.s prestation som Tony Stark/Iron Man är mallen för moderna filmsuperhjältar, hans texturerade och skiktade arv av en karaktär blir det enda sättet vi tänker på karaktären överhuvudtaget. Det är bara på grund av Downey Jr. som Marvel hittade drivkraften att skapa ett franchiseimperium som består än idag. Det finns helt enkelt ingen annan som kan säga orden ”Jag är Iron Man”, och det känns som ett vetenskapligt faktum snarare än en persons subjektiva sanning.